时光纵横，光影相叠。当中国电影越来越成为一种工业的时候，盘点近年中国电影事业格局，进步显著，亦喜忧参半——国产片日益多样，但是仍旧在陡增的进口片中备感压力；市场运营机制正在走向成熟，然而管理专业化依然前路漫漫；电影行业新人辈出，却还需要更多能够引起国际影业惊呼的“中国面孔”。产业的竞争也是人才的竞争，中国电影事业飞速发展，人才培养的提升十分迫切。对此，北京电影学院义不容辞。站在新起点上，学院如何把握新机遇，迎接新挑战？记者专访了北京电影学院党委书记、博士生导师侯光明教授。
早春二月，阳光已带暖意。侯光明书记在办公室里接受了采访，追溯校史，展望未来；回顾传统，强调创新；阐述打造世界一流电影学院的发展战略。
在继承中发展
2013年将至之际，在北京电影学院校友会成立大会上，学院四位前辈铜像正式落成，矗立校园，先人之风，启迪后辈。在继承中发展，一直是北京电影学院的重要轨迹，校史上，前辈奋斗开拓形成的精神、传统，都以各种形式保存、继承和发扬，作为一种精神感召，激励着一代又一代北京电影学院人。
《中华儿女》：为四位学院前辈塑像，并进行如此庄重的揭幕仪式，学院的初衷是什么？
侯光明：在上世纪30年代，以这四位先贤为代表的一批电影人，响应中国共产党人的号召，以振兴民族电影、复兴民族文化为己任，投身进步电影事业，拍摄了一批传世精品，创造了那个时代电影创作的辉煌。随后，他们辗转延安、东北，在抗日战争和解放战争的烽火中，坚持电影创作、电影教育，拍摄了大量珍贵历史影像和大批优秀电影，培养了一大批电影人才，为人民电影事业奠定了基础。新中国成立后，他们高瞻远瞩，以创建中国人自己的电影大学的气魄，创建了北京电影学院前身——表演艺术研究所，为学院的发展倾注了毕生心血。作为后辈，我们理应继承和发扬他们文化自信和文化自强的精神，响应文化强国的时代召唤，责无旁贷地承担起文化强国、电影强国的重任。
《中华儿女》：这与您到任后在第一次讲话中所谈到的一样，“既感使命光荣、责任重大，更感充满信心，未来可期”，听起来分量颇重。站在当下，学院会怎样在继承既有传统的同时谋求规划和发展？
侯光明：的确，当时这几句话是经过了深思熟虑的。北京电影学院60多年的历史脉络，可以划分为四个阶段——上世纪30年代至50年代是孕育发展阶段；1950年建校至“”是创立发展阶段；1978年恢复招生至90年代是改革发展阶段；学院在新世纪也进入新的历史时期。梳理这四个阶段不难看到，学院的发展曲线与国家进程相吻合，即诞生于中华民族生死存亡之际，创立于新中国建设发展之时，与国家一同经历了改革发展的巨变，又在新的历史时期伴随着民族振兴，建设伟大梦想。建院六十余年来，我们一直秉持着“尊师重道、薪火相传”的精神传统，但是进入新的发展时期，中国电影产业突飞猛进发展之际，电影教育也要随之发展。北京电影学院作为中国电影教育的“领头羊”，面对新时期的发展与挑战，提出了“盖大楼、育大师、著大作、拍大片、养大气”的办学思路，在包容中引领，在承继中启新，边完善边实施，整体推进，办学实力稳步提升，国内外影响力进一步扩大。
《中华儿女》：2012年，学院建设新校区，积极推动“三家共建”，启动“2011计划”，请您介绍一下这些成果对学院未来发展的意义。
侯光明：目前全国开设电影教育专业的院校不少，但真正高质量地将理论、影视制作技术和艺术创作为一体的院校只有北京电影学院。近年学院的录取比例普遍偏低，但社会需求旺盛。招生规模相对于巨大的社会需求尚须扩大。这也是学院启动新校区建设的重要初衷。就学院发展而言，提高质量首先需要适度扩大规模，没有一定的规模就没有一定的质量。电影学院未来的发展应该是适度规模与质量提升的统一。
文化立校，完善人才培养机制
2012年，北京电影学院导演系学生张思庆凭借短片《拾荒少年》勇夺台湾金马奖最佳短片奖。一片掌声中，张思庆本人和同学却依然平和淡然，打开校园论坛，还能看到大家围绕片中人物的口音问题讨论得热火朝天，甚至不惜以汉语方言区域分布等汉语言方面专业内容作为论据来一争高下。
想要酿成经典，细枝末节皆文化。
《中华儿女》：学院党委在2012年提出“盖大楼、育大师、著大作、拍大片、养大气”的办学思路，并将2013年确立为北京电影学院“文化建设年”，是出于怎样的考虑？
侯光明：电影是艺术、技术和产业的高度浓缩体。国家发展战略赋予电影产业和电影教育的任务越来越重，电影产业和电影教育对国家发展也必须给予越来越多的支持。目前，文化强国已经是时代之声。文化强国首在电影强国。电影强国首在电影人才培养。作为全国唯一一所电影专业院校，电影学院责无旁贷。我们现在谈文化建设，是扎根于我们的学科体系和文化传统精神的，是让老师和学生的价值追求溶于价值理念中，真正感受电影人才的培养对于中国电影从大国向强国迈进的道路中起到多么举足轻重的作用。
《中华儿女》：虽然您本人之前长期从事理工科工作，但是您本身热爱电影，并且在上山下乡、中国驻日使馆工作等人生不同阶段，都与电影工作有着深厚缘分。从您自身经历来讲，您认为电影作为文化产品，在民众教育等方面能起到哪些作用？
侯光明：我们这一代人成长的各个时期和阶段，总是恰逢社会大变动大发展，个人的经历也往往打上时代的烙印。我在1974年插队时主动当过电影放映员。至今令我印象深刻的是，每到放电影时，十里八村的百姓不论寒暑风雨都兴致高涨地赶来看。放映完，经典台词就在田间地头流传广泛。我也是从那时起感到，电影确实是人民群众的精神食粮。考入大学后，我在北京理工大学学光学专业。后来在驻日使馆工作期间，电影是我们和留学生宣传、交往的一个重要手段。在对外交往中，电影经常被当成一个国家的名片，这些都让我感觉到电影不仅仅是娱乐大众的精神食粮，而且是重要的文化工具。
《中华儿女》：那么针对目前的电影教育现状，您认为还存在哪些欠缺或不足？
侯光明：多年来，北京电影学院一直致力于专业人才的培养，重视实践教学，所以大多数的学生动手能力强，专业技术扎实过硬，但是也造成了通识教育薄弱，部分学生人文社科基础教育薄弱，艺术创新力不足等问题。针对这些问题，学院目前的考虑是，如何努力端正对学生培养方向的认识；为此我们打算成立人文教育委员会；开展一些资源整合和指导工作；明确电影专业人才的培养标准，并根据人才标准确定电影专业人才培养的课程体系，加强校际合作，实现资源共享，使培养出来的人才能够具有比较浓厚的“人文素养、艺术素养、职业素养和科学素养”。
《中华儿女》：学院打算从哪些方面进一步完善人才培养机制？
侯光明：一是制定科学的目标，既不能为眼前的条件所拘囿，又不能脱离基本的环境和条件；二是完成目标要始终如一；三是目标要有实现路径。
“5+1”战略，建设世界一流电影学院
2012年2月，时任国家副主席访问美国，期间中美就解决WTO电影相关问题的谅解备忘录达成协议。其中一条即是中国每年将增加14部美国进口大片，美国电影票房分账比例从13%提高到25%。这无疑是继1994年中国引进分账影片、2001年加入WTO之后，又一个改变中国电影产业格局的重大历史事件。
自从《红高粱》等电影亮相世界最具权威性的三大电影节之后，中国电影全面走向国际。虽然一路步履蹒跚，但随着中国经济的蓬勃发展，中国已经成为世界第二大电影市场，中国电影进入了黄金发展期。但全球化背景下，如何建立中国电影教育的新理念、新机制，通过培养高素质的复合型人才，满足电影产业对人才的需求，真正实现中国电影业从大国向强国的转变，又成为中国电影人才教育的新课题。
《中华儿女》：建设“世界一流电影学院”是北京电影学院未来建设发展的重要目标，请问学院对“世界一流”的标准是什么。
侯光明：判断一所大学是否世界一流，关键标准有四条：一是能不能培养出一流的学生，这是最根本也是最长远的；二是能不能为国家经济社会发展作出不可替代的重大贡献，这是大学最直接的价值体现；三是在国际可比的关键指标上进入世界前列，这是必要但不充分条件；四是要有独特的办学理念和大学文化，这是大学软实力的要求。
《中华儿女》：我们为什么在现在这样一个时期提出了创建世界一流电影学院的目标？
侯光明：虽然北京电影学院现在还不是真正的世界一流，但我们有信心能够建设成为世界一流，而这种世界一流是具有中国特色的，是我们要探索中国特色社会主义电影教育体系的重要体现。学院认为目前条件已经具备，时机也逐渐成熟。原因有四：第一，近一个世纪的电影教育探索积累了宝贵经验；第二，综合国力的提升和中国电影产业的迅猛发展为中国电影走向世界提供了强大后盾；第三，当代中国具有丰厚的文化资源；第四，推进文化大发展大繁荣、建设电影强国提供了千载难逢的历史机遇。
《中华儿女》：为创建世界一流电影学院，学院党委提出了关乎学院发展设计的“5+1”战略，请问具体内容是什么？并取得了哪些进展？
侯光明：“5+1”战略具体包括“学科专业拓展与质量提升战略”“强师兴校与机制创新战略”“科研提升与产学研一体化战略”“加强外联和国际化战略”“校园拓展战略”等五大发展战略和进一步加强党建思想政治工作与大学文化建设的“十二五”规划。经过一年多的努力，目前学科专业拓展与质量提升战略已形成总体思路，确立规范、创新专业结构与学科体系，多元、立体的实践体系；强师兴校与机制创新战略已完成实施方案，建立复合型的联合培养机制、产业化的项目培育机制、国际化的联合培养机制、“强师兴校”的创新机制和教学科研创作一体机制；科研提升与产学研一体化战略，以申报成功中关村影视文化产业创新园和启动“2011计划”申报工作为标志取得积极进展，建设高水准的教学质量工程和高端实验室和示范基地；加强外联和国际化战略，以申请“三家共建”和开展合作项目为标志取得阶段性成绩；校园拓展战略经过艰苦努力，通州新校区今年六月正式破土动工。党建和文化建设工作规划也已经形成明确的实施方案。我们在总结、继承、发展之前经验的基础上，进一步构建新时期学院科学、全面、合理的学科与专业教育体系，以形成更加系统的以电影创作实践为主要特色的人才培养模式。
关键词：电力调度；执行力；对策
中图分类号：TM73文献标识码：A文章编号：1009—0118（2012）11—0267—02
一、电力调度机构的职责
电力调度机构负责保证电网的安全、优质、经济运行；负责调管范围内设备的运行、操作及事故处理；负责编制限电序位表和计划限电序位表；负责电网调压和主网线损管理；负责继电保护和安全自动装置以及调度自动化设备的运行管理，保证继电保护和安全自动装置与运行方式的配合；负责制订低频、低压减负荷方案；编制和执行电网年运行方式和月、日调度计划。负责搜集、整理电网调度运行数据，并进行运行分析；负责新建线路设备的投运批复和调度指挥，参与投运方案的制定、设备启动等工作。
二、影响电力调度执行力的原因
执行力是指企业的各个业务单位和全体员工贯彻落实企业战略发展规划、经营决策、方针政策、计划目标、制度措施的能力，它是衔接企业战略规划、经营目标和经营结果的重要环节，直接关系到企业的战略规划和经营目标能否实现。
宁强地处山区，线路环境差，暴雨、洪水、雷电灾害频繁，影响电网运行的因素很多，电网故障时有发生。提高调度执行力，缩短故障停电时间，对电网稳定运行非常重要。根据宁强县供电分公司县级调度所的实际情况和工作经验，浅略分析影响电力调度执行力的原因。
（一）调度员大部分以前是变电站值班员，不能适应角色转变，未能把工作经验很好的运用到调度工作中，影响了调度执行力。
（二）个别调度员心理素质差，遇事故处理容易慌张，影响调度执行力。
（三）调度机构不重视技术培训工作，未制定详实有效的培训计划，人员对新知识、新技术接触较少。
（四）变电站个别值班员工作责任心差、技术水平不高，影响调度执行力。
（五）调度人员在审批检修申请单时，未认真核对当前的运行方式，造成批票错误或不全面。
（六）主管生产领导过多干涉或者不信任下属，影响调度执行力。
（七）供电所对线路停电宣传解释工作不到位，用户对非计划停电不理解，给调度工作造成一定压力。
（八）属于用户的资产线路设备发生故障，因用户技术力量单薄，故障排查处理不到位，影响调度执行力。
（九）线路维护部门不听从调度指挥，擅自试送分路开关，干扰了正常的调度秩序。
（十）调度机构负责人害怕得罪用户及上一级的领导，导致调度员畏首畏尾，影响调度执行力。
（十一）线路设备维护部门不如实向调度汇报故障情况，隐瞒事故，造成调度员误判断，影响执行力。
三、解决办法
（一）严格执行规章制度。《电力安全工作规程》、《调度规程》等规程制度，都是以往生产工作血的经验教训总结出来的。在电力调度中必须严格执行相关的规程规定，不能有丝毫的马虎，更不能凭经验随意简化、变更安全措施，造成不可弥补的事故发生。
（二）将调度工作纳入绩效考核。将完成工作的质量、效率与经济利益挂钩，激励员工提高工作责任心。每个员工待遇不同，有奖有罚，才能形成良好的激励机制，才能明确个人的责任，养成严谨、高效的工作作风，促进调度工作不断提高。对不遵守调度命令的部门，严厉处罚，以强有力的措施才能保证用户变电站、水电站等部门严密配合调度工作。
（三）加强技术培训，进一步提高调度人员的业务素质。应制定详实的培训计划，定期开展培训工作。做到每次培训都有提高，有案例、有分析，能够结合事故经过，开展事故演练。也可以与其他调度机构交流学习，还可以通过聘请专家、教授、厂家讲课等学习形式提高业务技术水平。调度人员只有苦练基本功，业务过硬，才能更好的胜任本职工作，遇到事故才能及时、准确判断、迅速处理。
（四）电力调度人员要注意培养良好的心理素质，开展事故处理时能够迅速、准确、处变不惊、沉着冷静。
（五）调度员应经常下现场，了解设备，熟悉情况。并定期开展反事故演习，经常开展安全活动、事故分析，总结经验、吸取教训，才能更好的胜任调度工作。
（六）调度机构的人员要公私分明，工作中不能徇私情。通过个人关系干扰调度命令的执行，将严重影响调度业务的正常开展，甚至会给电网造成安全隐患，酿成事故，公私分明是保障调度工作得以顺利开展的条件之一。
（七）主管生产领导要充分信任调度员，不要过多干涉调度员的工作。在处理电网事故的过程中，调度员是主要的指挥者，领导可以监督并给以相应的指示，但是过多的参与，会让调度员没有主见，情绪紧张，容易造成误判断、误调度。所以，作为调度机构领导应该做到用人不疑，疑人不用。
（八）实际工作中时有不遵守安全规程、调度命令的行为发生，多发生在安全意识淡薄的一些用户变电站、用户线路、小水电站等，为杜绝各类安全隐患，应对水电站、用户线路、双电源用户等进行安全培训，提高这类人员的安全意识，只有各并网机构严格执行调度命令，严密配合才能保证调度命令的顺利执行。
（九）坚持“安全第一、预防为主、综合治理”的方针，不断提高安全思想意识。
电力行业是一项特殊的、高危的行业，电力调度要高度重视安全工作，在安全制度、思想意识、工作规范上，要层层落实安全责任制，制定安全生产责任目标，签订安全生产责任书，每年开展安全培训和考试。为杜绝安全事故的发生，调度员要不断提高安全思想意识，重视交接班工作，交接班时详细交待电网的运行方式、保护投退情况及设备缺陷和检修工作开展情况。严格执行《调度规程》和《安规》，坚决杜绝无票操作和无票工作。
（十）学习业务知识，努力提高自身素质。作为调度运行值班员，要不断学习新知识、新技术，了解和掌握电网的最新情况。牢固树立“安全第一”的思想，提高安全思想意识。坚持每周一次安全活动，学习有关安全文件，提出工作中存在的问题和安全隐患，并讨论分析、对照整改。坚持每月一次事故预想，学习电网的各种运行方式、事故经过，特殊运行方式及节假日和重大政治活动保电预案，做到心中有数；每季度开展一次反事故演习，在演习中一丝不苟，演习结束进行评论总结，提高事故处理能力。
四、结语
所谓执行力，就是一种贯彻战略意图，把想法变成行动，把行动变成结果，从而保质保量完成任务的能力。调度执行力是影响电网安全稳定运行的重要因素。电力调度的每一个环节、每一项计划，不但需要调度机构员工的严格执行，还需要供电公司全体员工的配合，更离不开公司领导的大力支持，电力公司全体员工要全面提升个人素质和工作效率，才能确保电网的长期稳定运行。
参考文献：
[1]魏中厄.如何培育和提升企业的执行力[J].北京工商大学报，2003，18（6）.
[2]杨印宝.执行力是企业管理成致的关健[J].经理人，2002，（4）.
【关键词】左翼电影；繁荣；功绩；历程
30年代电影在时间上具体指的是从1932年左翼运动兴起，到1937年夏抗日战争爆发前的五到六年中。在这段时间里，电影发展的格外繁荣，无论是在艺术形式上，还是思想内容上都有了全新的尝试，并产生了一大批作品。
这个局面形成的原因是多样的，第一个原因必须要关注一个时间点――1931年9月18日，日本开始走上全面侵华的道路，也激发了全国人民的抗日怒潮，所以，国内政治形势的改变，人们心理的状态的改变，这些因素刺激和导致了创作者在电影创作上，对主题的改变，和观众心理需求的改变，这种改变不仅仅是电影内容上的，还是电影的思维的改变。电影思维的改变不能仅仅归功于政治形势的改变，还要靠世界电影的发展带动。随着这一整个业界技术方针的确立，电影中的对白、歌舞等内容急剧增加。在30年代，电影观众增加了一倍。电影工业继续寻找新的发展，很快，就开始经历彩，开始了一个新的时代。这些技术与技巧的发展也传到中国，推动了当时电影的发展。
总体来看，30年代电影大概经历了3个时段，左翼电影，国防电影，抗战电影，成为中国电影非常值得肯定的一次繁荣发展的时期。细化来说，在内容上，30年代之前的电影，主要多为荒诞与古怪的内容，很少有电影真正深入社会，但自30年代开始，电影开始有规模的接触社会现状，呼应时代现状，并且，也满足了人民内心对于电影的期盼。
究其发展背景，第一主要是政治上的，日本开始全面侵华，民族危机日益加重，促进变革的发展，第二是中国左翼作家联盟，该联盟是中国共产党于1930年代在中国上海领导创建的一个文学组织，目的是与中国争取宣传阵地，吸引广大民众支持其思想。他们开展了一些列运动，例如1928到1929年间的革命文学论争，传播了马克思主义文学理论，提高了革命作家的思想理论水平，还通过了一项纲领《最近行动纲领―在现阶段对于白色区域戏剧运动的领导纲领》，在这个纲领中，除了表明左翼运动对于戏剧的要求外，还格外强调“本联盟目前对于中国电影运动实有兼顾的必要”该纲领中还说“产生电影剧本给各制片公司，现阶段中国电影运动实有加以批判和清算的必要”。资产阶级文艺家对于革命文学的攻击，从另一个方面促使革命作家认识到必须联合起来才能有力地进行文艺思想斗争。
左翼电影运动的背景之外，还有诸多因素是不可不提的，自“一.二八”之后，影片营业额急剧下降，多家公司开始改变制片方针，在这些进步文艺工作者的努力下，掀起了左翼电影运动。并且，随着左翼电影运动的发展结合中国电影现状的主客观条件逐步成熟，中国共产党也随之加强了对电影产业的重视，也开始下手参与和影响电影的创作。在瞿秋白的领导下成立了党的电影小组，它的成立改变了中国电影的思想内容，也为中国电影注入了新鲜血液。他们除了从编剧入手改变中国电影创作外，也动员了一批进步文艺工作者参加电影创作，例如应云卫、袁牧之和沈西苓，他们文化程度高，具有很强的探索和创新精神。他们的出现极大的促进了中国电影的发展。
回顾左翼电影运动的发展历程，可大致分为三个阶段。
第一个阶段为1932年到1933年，这一时代的电影具有划时代的意义，左翼电影运动的开端被认为是夏衍的《狂流》，电影在上海首映之后，收到了观众的广泛赞扬，有人夸赞它说：“在国产影片当中，能够抓取现实的题材，而以正确的描写，和前进的意识来制作的，这还是一个新的纪录！”，片中还有大量水灾场面，采用实地拍摄，艺术效果显著，因此这部电影被认为是中国电影新路线的开始。夏衍除了《狂流》之外，还创造了很多优秀的影片，夏衍编剧，程步高导演的《春蚕》，第一次尝试改变文学作品，并且使用了白描的手法，同样是夏衍编剧，沈西苓导演的《上海二十四小时》，从侧面揭露了城市贫民的心酸的血泪生活史，夏衍编剧，张石川导演的《脂粉市场》，描写了职业女性的觉醒，都非常具有现实主义色彩。导演的《小玩意》――表现农村手工业者的悲惨遭遇，还有表现工人的斗争生活的《香草美人》，表现旧社会都市黑暗的《城市之夜》，田汉导演的以抗日为主题的《肉搏》、《民族生存》以及以包身工为主题，体现人民大众苦难的，沈西苓导演的《女性的呐喊》。
第二个阶段为创作低潮期，时间为1934年到1935年，原因是遭到了反动派的残酷围剿与镇压。虽然加大力度进行革命文化围剿，审查制度也颇为严格，在这样的境地，电影还在继续发展着，电影创作者们在这样严峻的情况下，被残酷的政治压力逼迫，反而成为一种动力，逼电影创作者们积极思考，探寻更加隐晦但巧妙的方式把自己的思想融入到电影中去，所以即便产片量少，但很精。这也在另一方面推动电影工作者更深入的研究电影的艺术潜力。
第三个阶段是1936年到1937年，这个时期的电影也被称为“国防电影”。1936年初，日本帝国主义侵略中国华北危机严重，上海文艺界为响应党的建立抗日民族统一战线的号召，1936年1月27日，蔡楚生等人发起成立了上海电影界救国会。为了适应新的形势，文学艺术提出了“国防文学”的口号。文学艺术各部门相继提出了“国防戏剧”、“国防诗歌”，“国防音乐”的口号，号召各阶层、各派别的爱国作家，都来创作抗日救国的作品，把文学上的运动集中到抗日反汉奸的总流里去。国防电影就是在这个时期号召摄制的，其口号是“一个最大限度的动员文艺上，一切救亡力量的运动”，他们还主张电影创作者在抗日战争时期，应该把电影当做武器，在另一个方面积极抗日。这个期间的电影有不同的类型及特点，有电影中含有特殊寓意的，例如费穆的《狼山喋血记》，还有《春闺断梦》以及《疯人狂想曲》，有描写现实重大历史题材的，例如阳翰笙编剧，应云卫导演的《生死同心》，袁牧之的《马路天使》，夏衍编剧，张石川导演的《压岁钱》，还有很多浪漫主义电影。
30年代电影是中国电影史上颇为骄傲的一个时期，总结其兴盛与高潮，这段时间的电影在电影形态上逐渐成熟，比如代表有声电影迅速兴盛的《马路天使》，在内容上，电影开始深入社会，探寻社会现状，表现了一个时代的精神；在电影的艺术形式上，由于在借鉴了世界电影的优点长处的基础上，找寻民族化的表现形式，并且因为学习了蒙太奇的电影思维方式和电影艺术表现技巧，民族化风格日渐清晰；在电影的创作方法上，因为吸收了世界电影精华，电影创作开始丰富发展；在电影的整体形态上，电影在这个时候充当了影响世道人心的角色，成为拥有独立位置的艺术形象。但这个时期的电影依然拥有不足的地方，第一是过于强调戏剧冲突，其他的东西随之损失，第二是这个时期的电影多为革命现实主义，过于强调电影与时代、生活的联系，忽略了生活中其他的重要因素，第三是因为过分强调戏剧冲突，从而导致电影的真实感被削弱。
【参考文献】