中午恬淡的阳光下一口气读完，但却实在感觉自己没有能力评价，只感到文字如清水缓缓流过，于这篇羊皮卷记载的痛苦回忆下，涌起平静淡然的情绪。此时此刻恰如合上书的彼时彼刻，月光似阳光流淌在我的房子，仍然忍不住微笑。只印象最深的一句“上校，马孔在下雨”，消散了往年的天真与情谊，充满淡淡的别离与无可奈何花落去的惆怅。
虽说没有能力评价，但还是忍不住一篇狗尾续貂之作，因它最出彩的不是华丽的辞藻，抑或荒诞的情节，甚至于宿命般的家族命运。只因它的魔力太过强大，色彩太过绚丽。它会赋予我特质，晦暗中存在希望，困顿中抚慰灵魂，它说不清、道不明，看不见、摸不着，但却又真实存在，在悄悄地滋润着我的心性和良知。
所以，还是将这篇不甚成熟，浅显直白的读后感公之于众，以鞭策自己。
面对百年孤独，面对布恩迪亚上校及许许多多形形色色的人物，我一开始和许多人一样也有点迷失，但是当我不去纠结那纷繁复杂的人物关系，不再去刻意读通那段我毫不熟悉的美洲历史时。我似乎又有点明白了，在年轻的季节我们似乎感受不到孤独,我们甘愿吃苦受累，只愿通过自己富有激情、积极主动的努力实现自身价值并在社会中做出最大的贡献。我们现在勤于学习与钻研，敢于挑战未知领域，乐于在自身及周围世界寻求突破。
那么，当我读了《百年孤独》之后呢？一个家族的第一个人被绑在树上，最后一个人被蚂蚁吃了。
该用什么样的眼光来看待布恩地亚这个家族呢？漫长的几代人之中，有手艺灵巧的、有知识广博的`、有天生聪慧的、有勇敢坚强的、有吃苦耐劳的、有光彩照人的……他们有天才的头脑、坚毅的眼光、不轻易言败的性格，无论是旅途劳顿的南征北战、还是通宵达旦的欢娱。他们都可以用他们特有的魅力吸引体态美丽、性格丰满的异性。人们似乎无法看出这个家族有什么弱点，但他们最终也不过才存在了短短百余年，然后飓风袭来，他们的生命、他们的痕迹和关于他们的记忆，很快就那么无影无踪。但却看不出有什么值得惋惜后悔的地方。
该用什么样的眼光来看百年孤独这本书呢？在看这本书的时候似乎不应该有特别兴奋或者特别悲痛的心情，我觉得文字象河水一样在我眼前流过，即便是难以理解的家族谱，时而现实时而魔幻的写作手法，完全不熟悉的地方和历史……那些打乱我读书节奏的方方面面似乎理所当然地被我所接受，我仍然以几乎不动的姿势一页页地翻下去，看的时候在想什么我并不清楚，我在看什么我也不清楚，就好像小时候玩累了刚刚睡醒的午后，我躺在地上看着墙上时钟一分一秒走过。我没有起床，也没有在等待什么，我在干吗呢？就好像张无忌初学太极拳的状态，我忘得越来越多。我自己也不清楚。但是，很不可思议的，在读这本应该不算是喜剧的故事时，我竟然涌起一种类似于平静恬然的喜乐。就好像我知道人终究会衰老死亡，但在照耀到阳光的瞬间，仍然忍不住微笑。
在这本书上，我似乎理解了陶潜的那句“好读书，不求甚解”，我不需要刻意钻研，只需要观其大略就能领会作者的意思，他所传达的是全人类共有的情感。用他妙笔生花的文字，再经过范晔先生的翻译，如同流水缓缓趟过，读者一触摸，就能感到一种穿透人心的冰凉。这种冰凉是中性的，冰凉之下，一种不同寻常的孤独感萦绕人心，不是普通的孤独，更恰当一点说是透彻、是顿悟。但其中的故事又很强烈，我们可以通过奥雷里亚诺上校的悲壮一生、通过美人儿雷梅黛丝的嫣然一笑、通过能预见一切的羊皮卷，通过阿玛兰妲长久无人居住的房子的秋海棠蒙落灰尘、通过家族里每一个人所迸发出的原始欲望……一一窥探，不需理解，只需感受。感受其中那种动人心魄的力量。这是一种极致的浪漫，没有爱情，没有旅行，是关乎生命、时间的浪漫。感谢马尔克斯，奉献了如此伟大的作品，让我接受了孤独，让我一个人能静静思考，自己是谁。
村上春树在《海边的卡夫卡》中说过“不久，你睡了，一觉醒来时，你将成为新世界的一部分”。读了这本书，这句话应该成为我们的精神理想。
很早以前就听说过这本书，但是印象一直模模糊糊的、没有买来一读的欲望，也许是书名让我主观地以为内容必定高深晦涩，自己读不下去也领会不了。最近看到几个喜欢的人在热烈讨论这本书，才提醒我赶紧在当当网下单。书到手了，除去书的封衣，整本书的纸张都是微微泛黄的颜色，仿佛是久远的书籍带着历史的尘烟辗转到我手上，封面的硬封有凹凸的木浆纸的纹路，非常古朴，素净的只有书名及作者的黑体字，心下立时起了喜欢。
白天工作，阅读仅限于晚上及周末的有限时间，长篇巨著被我支离破碎地一路读来，其间几度欲罢不能读到凌晨，而我是很少熬夜的。
平时我不喜欢看外国——尤其是俄国——的著作，因为书中漫长的人名我记不住，往往将书翻来覆去才能把人名和人物对应起来理解。《百年孤独》里面的人名更是冗长繁复，几代人的名字重复叠加，你几乎不能分辨出谁是谁。我刚开始看的时候，因为间断的原因会不断翻阅之前的内容来确定人物身份，看到后来，在剧情的吸引下更关注情节的发展、人物的命运，名字符号显得不那么重要。看完之后，掩卷回想，才发现每个人的形象都那么生动鲜活地在脑海里，名字根本造不成困扰。
《百年孤独》由哥伦比亚作家加西亚·马尔克斯于1967年写成，作者因此书荣获诺贝尔文学奖。全书以布恩迪亚家族几代人一百多年的悲欢离合、离奇诡异的经历浓缩了人类历史的发展变迁，故事情节几经荒诞神奇，死去的人可以白天黑夜现身同活着的人交流沟通，人可以食泥土和墙皮为生，吉普赛人梅尔基亚德斯死后因孤独难耐又重返人间、并写下预言将来的羊皮卷......语言往往幽默而带有魔幻色彩，中间一些情节会让人忍俊不禁，比如“......何塞·阿尔卡蒂奥·布恩迪亚为了验证放大镜对敌军产生的效果，亲自待到阳光的焦点下，结果身体被灼伤后溃烂，挨了很长时间才痊愈......”有些场面又让人唏嘘不已，比如上校17个儿子被一一猎杀，3000多名罢工工人被血腥镇压，阿玛兰妲对丽贝卡的仇恨，丽贝卡的与世隔绝，等等。我通篇看完，实在不能确定自己究竟看懂了几分，也许只是看了热闹，而个中真意，自己还不曾领悟。
我看着书里的内容，从何塞·阿尔卡蒂奥·布恩迪亚带着众人建立马孔多开始，到这个家族其后百年时间里所有的经历，从人们对万事万物的懵懂，到对各物种的一一归类命名，到制冰、冶金、照相术、铁路、电、飞机等等各项技术的逐次发明；从人性的无为而治，到军队强制建立社会秩序、到权利争夺的战争；从农业社会的自给自足，到资本家剥削工人并残酷镇压工人的罢工；从不伦恋情，到各种的爱恨情仇、生离死别，美人儿蕾梅黛丝的至纯至性、飞天而去......博大精深、包罗万象，我仿佛沿着历史的长河一路走来。而贯穿全书的，或者说，贯穿人类发展历史的，是人性里面挥之不去的孤独。
你看，布恩迪亚家族，他们的生活还是有滋有味啊，他们是一个巨大的家族，但这并不代表他们不孤独，只能说他们不了解彼此的而孤独而已。就像我读完这本书，我都不知道自己为何失落一样。家族里的第一人疯疯癫癫，被绑在树上；家族里的最后一人，默默地被蚂蚁吃掉，孤独的'开端自然伴随着孤独的结果。撇开每个人自身的孤独不说，整个故事也是孤独的。狂风袭来，卷走最后一片枯叶，他们的光荣与耻辱、他们的枕边人与子孙、他们的记忆，很快就蒸发的无影无踪。七代人，一个家族，几行字的距离，就被时间遗弃在身后，一切一切都不会留在谁的脑中。这就是孤独，最大的孤独，我们始终都只是历史中的无名小辈，就算被记入史册，也无非是后人半真半假的记录，自己的液体无人能触碰，也就无人知晓。
寂寞，和孤独不同。寂寞，是一个人独处的时候觉得冷清无趣，想要找人来说说话陪伴一下，哪怕打开电视不看节目只听着声音在房间里回荡也好。而孤独，是身处千人万人之中，心里仍是一个人在世界尽头的感觉，仿佛洪荒初开，欲将心事付瑶琴、弦断无人听的哀痛。寂寞可以安慰，孤独无法消除。
心里的沟壑纵横，只有自己一个人千山万水地跋涉。身边可以有伴，可以有懂得的人悲喜与共，也可以给予扶持和帮助，但是，真正的经历和成长，只有自己一个人可以完成。
这个城市的夏天漫长而闷热。随手翻开同学送的一本书——《心是孤独的猎手》。
无数次的打开，又无数次的放下，几乎没有办法连贯地读下去，只因为其中那些凶猛的孤独比闷热的天气更加令人无法呼吸。
这是一本像洞一样的小说，既清晰可见，又深不见底。五六个人物，若干种生活，若干个深深的隐藏着的自我，却都有着相同的孤独。同样做为一个写小说的人，想到她23岁就写出这样的小说，自己难免有些绝望，但是有些东西是文字意气以外的东西。我合上书，久久的凝视着封面上麦卡勒斯那双清洌而孤独的眼睛，一个身患残疾的又瘦又高的有着一张娃娃脸的女人，一个双性恋者，一个把自己的生活搞得一团糟的女人，她所有的故事，描写的都是四个字：永远孤独。
谁能画出孤独的样子？这是阅读麦卡勒斯之后，久久在我心里徘徊的一个问题。孤独原来总是有着不同种的颜色：梵高的孤独是流光四溢的灿烂星空，马尔克斯的孤独担负着的是一个民族，海明威的孤独总带着硬硬的壳。而麦卡勒斯的孤独却是木质的，仿佛我心中的孤独，它早已随着我的年华老去长成了一棵参天大树，它笔直的冲向天空，向着那虚无生长，什么也无法将它阻挡，直到有一天，我们和死亡相逢，它使你强大，但它和任何人无关。它深深的扎根在你的生命中，永远不会退场。
辛格飞快挥舞着的双手，闪闪发亮的眼睛，最终的沉默。而在他的阁楼里，醉鬼和医生却无止境的诉说着。那些话语和情绪那么的悲伤、沉重、热烈，却在说出的瞬间就完全消失，没有得到任何理解，也不具有任何意义。
是的，倾诉，整本书里的人都在发疯般的渴望着倾诉。
到底是从什么时候开始，我们变的这样的孤独。我们的灵魂像一团火，生发出无数的想法和念头，却只能在黑暗中说给自己听，而在那种自我倾诉之后，却只有更深的孤独。从何时开始，我们变的如此的暴烈，我们的心像饥渴的猎手，四处捕猎着一双倾听的耳朵，我想也是从那时起，我们变的无比脆弱。可能只因为一点点的理解，一点点的倾听，就可以投靠一个完全不爱的人，甚至，爱上他。
辛格之所以被大家所爱着，正是由于他从来不向他们倾诉，永远扮演着倾听者的角色。唯一不爱他的人，就是他的倾听者安东尼，这几乎是一个悲伤的讽刺。更悲伤的讽刺在于辛格是个聋哑人。据我所知，能够读唇语的聋哑人所能读懂的只限于极慢的语速和夸张的口型。因此他们那些飞快热切的倾诉，其实辛格是完全不可能听懂的。但他们却认为，他在听，并且懂了。其实他们的倾听者，从来只有他们自己。
每个人作为一个个体，和喧嚣的外部环境之间都存在疏离。
我们无法真正体会到别人的痛，即使是一位很优秀的倾听者。毕竟，伤口在别人身上。所谓感同身受，我是不大相信的`。只是身世相同者抱在一起互相哭泣诉说，究竟是还是只有自己在揭开自己的伤疤给自己看。
网络时代给了我们倾诉的契机，于是我们更加滔滔不绝的，翻来覆去的申明自己的主张，描述着自己的灵魂。有时，我们甚至挖空心思的去想个绝妙的标题，千回百转的用一些华丽的词句，来捕猎着读者的目光，渴望着人们的倾听。整个世界像一张喋喋不休的大嘴，无止境的倾诉着。而那些文字和话语，字里行间那些真挚的孤独和热情也许始终没有人能理解，甚至没有人愿意倾听。每个人，关注的，只是自己的孤独。
曾经读到过一个故事：一只受伤的小猴，伤心地把自己的伤疤给朋友们看，朋友们也都很关心它，关切的问它伤口是怎么来的，并告诉它怎样处理伤口，可是后来还是死掉了，死于伤口发炎感染溃烂全身。它不停地展示伤口不顾一切地诉说痛苦，赢得朋友们的关心，而不去抚平它。溃烂是迟早的，害死他的是他自己。
即使得到了别人的倾听，得到了别人的关注，那又能怎样呢？伤口终究在自己身上。怎样才能不孤独，怎样才能不受伤？或许，我们的孤独是和我们的存在一样与生俱来，这是宿命。这种感觉无论在谁身上总是能找到的。或许，我还是抱有幻想，最亲最爱的人，我们是在一起的。我们的心可以贴得很近，我们可以很快乐，可是孤独不会因为你爱或被爱，倾诉或者倾听减少，只是那些东西能让你有孤独减少的幻觉。
本书简介
《百年孤独》是哥伦比亚作家加西亚·马尔克斯的代表作，也是拉丁美洲魔幻现实主义文学的代表作，被誉为“再现拉丁美洲历史社会图景的鸿篇巨著”。
哥伦比亚
之前并不熟悉哥伦比亚这个国家，南美洲只熟悉巴西、阿根廷、智利等这种足球强的国家，还有巴拿马，因为运河。
“哥伦比亚”这个词倒是很熟悉，因为哥伦比亚大学，上学期间经常听到，还常有接触，导师的师兄弟在该校任教。
刚搜了下“哥伦比亚大学为什么不在哥伦比亚？”
答：哥伦比亚大学的前身就一直在美国纽约曼哈顿，后来只是因为当局领导为了对发现美洲大陆的哥伦布(ChristopherColumbus)表示敬意，将名字改为了哥伦比亚学院，后来再叫哥伦比亚大学大学，说白了这名字的得来和地名的哥伦比亚没半毛钱关系。
美国的哥伦比亚大学与加拿大的哥伦比亚大学？
答：美国哥伦比亚大学在纽约曼哈顿岛上，哥伦比亚是名字。加拿大的UBC全程是英属哥伦比亚州大学，英属哥伦比亚是加拿大当地的行政区划。
拉丁美洲
拉丁美洲全称:拉丁亚美利加洲。即现在的南美洲加上墨西哥
是指美国以南的美洲地区，地处北纬32°42′和南纬56°54′之间，包括墨西哥、中美洲、西印度群岛和南美洲。因长期曾沦为拉丁语组的西班牙和葡萄牙的殖民地，现有国家中绝大多数通行的语言属拉丁语族，故被称为拉丁美洲。
拉丁语
拉丁文原为意大利中部拉提姆地区的方言，后随着罗马帝国的扩张和天主教的流传扩展为欧洲通用语言。现仍为梵蒂冈使用。拉丁语是个综合语。
历史演变：罗马帝国的奥古斯都皇帝时期使用的文言文称为“古典拉丁语”（latinaclassica），而2-6世纪民众所使用的白话文则称为“通俗拉丁语”（sermovulgaris）。而通俗拉丁文在中世纪又衍生出一些“罗曼语族”，包括中部罗曼语：法语、意大利语、萨丁语、加泰罗尼亚语；西部罗曼语：西班牙语、葡萄牙语；与东部罗曼语：罗马尼亚语。十六世纪后西班牙与葡萄牙势力扩张到整个中南美洲，因此中南美洲又称“拉丁美洲”。
魔幻现实主义
执意于把现实投放到虚幻的环境和气氛中，给以客观，详尽的描绘，使现实披上一层光怪陆离的魔幻的外衣，既在作品中坚持反映社会现实生活的原则，又在创作方法上运用欧美现代派的手法，插入许多神奇，怪诞的幻景，使整个画面呈现出似真非真、似假非假、虚虚实实、真假难辨的风格。
读后感受
直接点说，看完的感触就是以女人为时间轴线，贯穿这个家族兴盛、衰落、灭亡，男人作为主角，重复的姓名，重复的性格，重复的孤独，延续着、呼应着、轮回着、演绎着、推动着整个书的前进，不同时期的奥雷里亚诺和何塞·阿尔卡蒂奥身边发生着不同的故事，见证着马孔多小镇的变化，而马孔多又和本书的男主角一样，从始到末，合上本书又回到原点。
作者对于每个人物的刻画都淋漓尽致，内心孤独的描写比较细腻，读起来整个家族就像跳不出的怪圈，不同的故事相同的孤独。找不到本书能获得“诺贝尔文学奖”的.原因。
查过本书的背景还有看了几篇别人的读后感后，发现了原因：相同姓名相同孤独命运的“奥雷里亚诺和何塞·阿尔卡蒂奥”身上带着的不同的故事，是当时拉丁美洲的真实映射，马孔多人们思想的固守陈规折射出当时整个社会的状态，间接指出落后的原因。我觉得是这些不同故事的进展，才是本书获奖的重要理由之一，当然作者以这种手法的描写同样令人惊叹不已。
我的启发
1、解放思想，快速地接触新事物，认可新事物，不要固壁自封，要不断学习，不断思考。
2、多与别人交流，不要把自己的不愉快累计，能消化就消化，消化不了的找朋友谈谈心。
3、自身的努力大于一切，最近看到的一句话“穷在闹市无人问，富在深山有远亲”，只有让别人感觉你有利用价值，别人才会与你交朋友，高看你，而这一切就是自己的拼搏上进为基石。
被誉为“再现拉丁美洲历史社会图景的鸿篇巨作”的《百年孤独》，是加西亚马尔克斯的代表作，也是拉丁美洲魔幻现实主义文学作品的代表作。全书近30万字，内容庞杂，人物众多，情节曲折离奇，再加上神话故事、宗教典故、民间传说以及作家独创的从未来的角度来回忆过去的新颖倒叙手法等等，令人眼花缭乱。这本书记载了布恩地亚家族七代人百年的坎坷历程。孤独的宿命围绕着这样一个家族，一代代相同的名字，似乎也预示着他们相同的命运。布恩地亚家族七代人每个人的精神历程都是一个圆。他们从小就孤独、冷漠，这似乎是这个家族每代人共同的特点，诚如小说中写道：“布恩地亚家族每个人脸上都带着一种一望可知的特有的孤独神情。长大后，他们都试图以各自的方式突破孤独的怪圈，但激烈的行动总是归于挫败的沮丧。他们又以不同的方式，一个个陷入更深沉的孤独之中。对他们来说，孤独仿佛一种神秘的命运，难以抗拒。”终点最终回到起点，让人感觉到巨大的苍凉与悲哀。
马尔克斯在谈及作品中人物孤独性时，他说过：“孤独的反义词是团结。”这是以这个家族的命运，来反映整个拉丁美洲的命运，他希望整个民族能够团结在一起。布恩地亚家族都不懂爱情，不通人道，这就是他们孤独和受挫的原因。他们的孤独并不是因为不能与人分享快乐，而是由于感情的匮乏所造成的日常生活中的心与心的离异与隔膜，这样的孤独可以使一个昔日曾经繁华的小镇最终消失。在此，马尔克斯告诉人们，孤独的实质是一种毫无意义的生存哲学，它意味着以冷漠、消极的态度去对待生活。而实际上，你以怎样的态度去对待生活，生活同样会以怎样的态度来对待你。一个陷入孤独的民族是没有前途的，只能与贫穷、落后和愚昧为伍。
如今的我们生活在一个快节奏的社会，每个人都固守着自己的一份孤独，而这样的孤独会使人走向冷漠，最终如马贡多城一样灰飞烟灭，消失于无形。因此，我们需要团结。从前，人的每只手都有五个兄弟——大哥(大拇指)、二哥(食指)、三哥(中指)、四弟(无名指)和五弟(小指)。他们都有各自的分工，尽职尽责团结的生活在手上。可是时间一长，他们的思想都发生了微妙的变化，都认为自己的本领最大。最终矛盾激化，一场不可避免的争吵发生了。大哥说：“我天天带领着你们早出晚归，辛勤的为手服务，我的本领最大。”二哥说：“你分配不均，有失职之处，出了事都是我给你顶着，我的`本领最大。”三哥一把鼻涕一把眼泪的哭诉：“你们都把脏活累活压在我身上，美其名曰我的身材修长体格健美。”四哥尖着嗓子插嘴道：“那是你自找的。瞧我管理的外交处，那可是顶呱呱，我的本领最大。”五弟也争吵着说自己的本领最大。他们激烈地争吵，谁也不让谁。这时，人说话了：“要不你们比比，谁能拿起地上的球，谁的本领就最大。”于是，他们争先恐后的去拿球，可不管怎么努力就是拿不起那个球。人说：“你们一起拿试试。”他们走在一起轻轻一拿，球就很轻松的拿了起来。他们终于明白，团结就是力量。
团结，是由多种情感聚集在一起而产生的一种精神。团结并不止存在于志同道合的人群当中。想要成为一个团结优秀的集体，只需要我们都用真诚去面对集体中的每一个人，让这个集体里面的每一个人，都感觉到心灵的温暖。如果一个团队没有团结的精神，那么这个团队就不能称为团队，只是一群志同道合的人而已。团结是成功的基石，没有团结，理所当然的，就不会有成功，这是千百年来都不会变的道理。有两头驴，被同一根绳栓住了，他们的两边各有一堆草。它们相互背对着，各去吃自己这边的草。可是绳子不够长，两头驴吃不到各自方向的那堆草。经过思考，它们共同协作，先吃一边的草再吃另一堆。它们能看到共同的利益而进行协作，如果它们互不相让，只看到自己眼前的利益，将谁也吃不到草。由此可见，团结必不可少。只要人人都献出一点爱，世界将会迎来美好的明天。同理，只要人人团结在一起，我们的世界将会更加精彩、和谐。
“买下一张永久车票，登上一列永无终点的火车。”我想每个人都是这样的吧，这样孤独，而这种孤独是永远无法消除的，就如水一般，悠长不断，你越用手碰它，它就会越伴随着你。就如李煜对于寂寞与愁的感慨一般“剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。”
而这本百年孤独中描写的是十九世纪中期到二十世纪七十年代的一个多世纪，几乎都处在军人独裁政权的统治下的拉丁美洲，那时的孤独是残忍的，悲痛的。那时的拉丁美洲一直在徘徊，从未前进过，就好像清朝时闭关锁国的中国，孤独得好像世界只剩下自己，自己就是一个世界。而霍塞·阿卡迪奥·布恩迪亚家族的兴衰正是他们自身的孤独造成的。
“世界上正在发生不可思议的事情，咱们旁边，就在河流对岸，已有许多各式各样神奇的机器，可咱们仍在这儿像蠢驴一样过日子。”马贡多文明的创始人霍塞·阿卡迪奥·布恩迪与妻子乌苏拉却有着非凡的胆识和开放的精神。同时，他意识到马贡多陷落在宽广的沼泽地中，与世隔绝，这样是无法让他人了解的独一无二的马贡多文明的。他决心要开辟出一条道路，让马贡多贯通外界。可惜的是，他却被家人绑在一棵大树上，几十年后才在那棵树上死去。霍塞·阿卡迪奥·布恩迪死了，连同他未开辟出的马贡多的文明，一颗还未升起就已糜落的星星。而之后的几代人，缺少像他一样的胆识与勇气的人，他们之间几乎没有感情沟通，都陷入了个人的孤独与苦闷，他们有着生理上的欲望，对权利的渴望，对求知的渴望，对暴力的崇尚，他们同时又拒绝着身边每一朵晶莹美丽的花朵，拒绝远方传来的呼唤，拒绝遥远世界投射出的光芒。和月亮与六便士中的思特里克兰德走出小镇的孤独不同，思特里克兰德的孤独是极少人能了解他画中的意思的一种找不到知己的落寞，他们的孤独是自闭，他们一个人猜忌，从未放过自己；一个人做事，从未与人交流；一个人发呆，从未想过创新。他们想要冲破孤独，却无能为力。他们的孤独，是不理解，不了解，不团结。
有句话是说情到浓时浅亦深，情意最浓的时候，一个浅浅的印记，便可刻骨铭心。那么我想对于他们来说，孤即无穷荆便弃，孤独到无人时，一簇荆棘，便让他们丢盔弃甲。钟摆能让任何东西飞起来，却无法使自己腾空。他们，每个人或许都有自己擅长的，但是，他们各自朝着自己一律的方向走去，也不会同他人的道路同到一起，将马贡多的文明腾到世界，让世界看看。
想必布恩迪亚家族的第七代继承人，张出了一条猪尾巴他刚出生就被一群蚂蚁吃掉就是对他们这种不创新，不走出自身建造起的小黑屋行为的讽刺与惩罚。倘若将猪尾巴代指他们的不团结，那么，蚂蚁就是那种能让他们走出黑屋的曙光，一把利刃无比的刀。
山本耀司说过，“自己”这个东西是看不见的，撞上一些别的什么，反弹回来，才会了解“自己”。所以，跟很强的东西、可怕的东西、水准很高的东西相碰撞，然后才知道“自己”是什么，这才是自我。
当闭关锁国的清朝遭受到了外界剧烈的`撞击，八国联军强烈的侵犯，清朝这才打碎了自身为自身建造的“大清王朝富可敌世”的臆象，从“茧蛹”中走出，才意识到外界的经济已有经济革命，中国并不强，中国还有一大段路要赶。同样，这个家族的灭亡也应当让更多人，让世界知道，既然孤独不可避免，那么我们就要理解这种孤独，无从止歇地从满地荆棘中创造出属于自己的路。
加西亚·马尔克斯曾说：“拉丁美洲的历史也是一切巨大然而徒劳的奋斗的总结，是一幕幕事先注定要被人遗忘的戏剧的总和”，文中的家族由于蕾蓓卡的到来，纷纷患上了失眠症。犹记得，蕾蓓卡在每一个夜深人静的时候，只能咬着自己的手指，她多么孤独呀，挂上黑幕的天空下仅剩她一人醒着，熬着漫漫长夜。这也是在启示我们，被遗忘的历史，它，也很孤独啊，我们不应该忘记它，抛弃它，而是，将它从孤独的泥沼拉出，携它一起，奔向未来。
生未百年，死不孤独。
在茫茫人海中，我却如同生活在沙漠里，只有依赖互联网或者阅读写作，和自己的心灵对话。也许，这就叫做孤独。
在短短的一年中，我的性格发生了天翻地覆的变化，从以前的活泼开朗变成这样沉默寡言。我想这段时间我已经带给人们太多的不快乐了。好像和谁说话都明显的带有火药味了。人们都说我变了，不是以前那个亲切随和的人了。
不过我实在忍不住要说。也许这样说了心里好受一些。真的。我找到一张纸就会不断的写下去，现在就是这种感觉。有一种想一吐为快的感觉。
此刻，就如同跟朋友一起在外面喝酒时的情景。我不高兴。朋友们总是设法宽慰我。他们默默的坐在那里，听我讲述一个人的心情故事。一任酒杯在手里举起滑落。啤酒的味道真好，能替人解除烦恼。真的。当几杯啤酒喝了之后，我已经不能思考了，也许，只有在这种状态下，我才能安静的入睡。夜太长了，我怕我在深夜里醒来!所以我宁愿每晚睡晚一点。也许，这样可以把夜晚的时间挤得短一些。然后在第二天很早起床。这样，我仿佛每天都生活在白天，每天都生活在阳光里。
最初我还以为能在互联网上得到一些安尉。没想到人们过得比我还不快乐。我想跟她痛痛快快的聊聊，聊一些属于互联网上或者其它世界才会有的快乐。一个在心灵深处构思的世外桃源。可是没想到，我带进自己苦心营造的快乐桃源的人却都需要我的安慰。
有的失恋，有的失业。有的因父母不和，痛苦，孤怜。我试着为他们一一排解。我想，自己心灵的痛楚却可以作为别人的心灵的试剂。居然能让我成为一个称职的业余的心理医生。我想，如果别人快乐，我也就应该得到快乐了。我是这样想的。因为到现在为止还没人能够给我带来快乐。除非我已经重新建立起自己的自信，建立起自己的完美人格。可是，这太难了。而且这一切都是一个人默默的摸索。在一片不属于自己的天空中寻找一方净土。
我思考，我困惑。当初对朋友们说出这句话时，他们都觉得很经典，其实当时我也只是随口说说而已。不曾想到，这也许是大部分人的状态。也许，如果一个人只默默的把自己应该做的事做好就行了。何必想那么多呀。不思考的人是快乐的。因为他无忧无虑。
其实人活在这世上，怎么可能无忧无虑?
17岁以前我也曾无忧无虑。因为那时我没去想自己怎样生存，怎样发展的问题。只想到自己怎样分配这一周的时间，应该学些什么?我交了几个好朋友，我也不感到寂寞。心情一直非常愉快，做事也得心应手，自信心十足。我感到很满足。所以很快乐。我不吸烟不喝酒。每天都坚持看书，我每天都在进步，每天都在与别人愉快的交流着。我的确很快乐。
爱情会使人幸福，也会使人沦落。但这一切并非对方的错。爱情本身并没有错。错的只是一个人的意志，一个人的情绪。受到这种控制力的强烈干扰，会使一个人彻底的改变。
挑剔，指责，冷漠，率真，轻浮。
世界因为我的.存在而显得悲哀。一个上升的，创业的时代，一个人却不思进取，安享于毫无创意的生活。感觉时间在慢慢推移，而一个人的意志却不断的衰减直至消失。生活。不应该迁就这种人，为什么给我这么多空间让我慢慢做一些事情。为什么不及早把我淘汰掉，让我受这种痛苦?
时间会冲淡一切，而人生却承担着太多的责任。还有很多事情都还没有开始。正因为没有开始，才看不到结束。没有计划的人生太可怕，没有目的的旅行，会不会把我们引入人生的死角?
我们应该做什么?我们应该怎么做?
我想得到什么?我能给人们带来什么?
常常这样想。自己问自己，但没有回音。四周只有一片寂静。
我没有朋友，是因为我放弃了朋友。我没有事业，是因为我放弃了事业。为了微不足道的爱情，我们都做了些什么?
为什么会爱上一个人?为什么会接受别人的爱?而又为什么不能接受别人的告别?
寂静的夜空，没有一点回声。
我感到很寂寞。
也许，寂寞本身，就是一种享受。
马尔克斯的《百年孤独》使他成为拉丁美洲的骄傲。也让他获得了世界级的声望。《霍乱时期的感情》使他得到了982年的诺贝尔文学奖。
在他沉着冷静地讲着一些令人毛骨悚然或者幽默荒谬的故事的时候，他的背后也有一个人，一个如他笔下所写的那个魔幻现实主义世界中，坚定地站稳现实主义大地的乌苏拉，她永远不会像她疯狂的丈夫奥雷良诺布恩地亚那样想：“咱们很快就会有足够的金子，用来铺家里的地都有余啦。”对乌苏拉来说，地就是土地，不是金子铺成的。正是这个朴素的理念支撑着魔幻现实主义世界的天空。马尔克斯的妻子也是这样一个女人，能够说，是她，为马尔克斯魔幻现实主义之笔注入了墨。正如作者所说：没有梅塞德斯，我永远也写不成这本书。
梅塞德斯是马尔克斯的妻子。
那可能是一个风和日丽的早晨，马尔克斯带着一家人准备去旅行，就在旅行的路上，他突然恍然大悟，他就应像他的外祖母讲故事那样写一本书，写一部拉丁美洲百年孤独的历史，跟着他这个想法而来的就是《百年孤独》著名的开头：多年之后，应对行刑队，奥雷良诺布恩地亚上校会想起，他父亲带他去见识冰块的那个遥远的下午。然后，他们放下旅行，一家人的车停在马尔克斯写字台上。
马尔克斯为了写《百年孤独》，把几个月前买的一辆小车抵押了出去，把钱如数交给了妻子梅塞德斯，心里想着还够六个多月的他认为他六个月时间能写完这本书。结果，马尔克斯用了一年半时间才写完这本书。钱用完了，梅塞德斯一声没吭。马尔克斯不明白妻子是怎样让肉店老板赊给她肉、面包师赊给她面包、房东答应她晚交九个月房租的梅塞德斯瞒着丈夫把所有事情都承担下来了，每隔一段时间还给丈夫送来张稿纸。少了什么也不能少这张稿纸。
梅塞德斯当然没有亲笔写《百年孤独》，但她和丈夫一齐经历了写作的过程，马尔克斯写完让奥雷良诺布恩地亚上校死掉的那章，浑身哆哆嗦嗦地走上三楼，梅塞德斯正在那儿。她一看作家的脸色就明白发生了什么事情。
“上校死了”她说。
马尔克斯一头倒在床上，整整哭了两个钟头。
也是她亲自到邮局去把这篇她没看过的《百年孤独》手稿寄出去的她拒绝看手稿，我怀疑她多少也有些胆怯。她边走边想：要是到头来这部小说被认为很糟糕可怎样办那时候，她脑子的库房里是否堆满了欠下的面包肉和稿纸正如人们评价《百年孤独》中那些拉丁美洲的妇女们一样：妇女们不仅仅保证了这个家庭的不断香火，还保证了这部长篇小说的连贯性。应对《百年孤独》，梅塞德斯也就应得到这句话：孤独的血液。
无怪乎马尔克斯花了那么长时间去写出这本书，它的确与我之前所看过的很多小说都不一样。情节的高度密集造成了表达空间的压缩，因为篇幅摆在那里。
整本书数十万字中的大部分是马不停蹄的快节奏情节发展，而作者的表达并没有刻意地塞进字里行间，而是靠着整个情节的情绪基调的'不变来达成。小说中情节的发展一日千里，而整本书的情绪却如一只巨大的木桩钉进了大地一般纹丝不动。作者正是用这种手法来凸现出这种一成不变的情绪，那就是深深的孤独之感，也正是因此我感觉到布恩蒂亚家族百年间数代人的性格核心几乎并没有什么改变。这个家族就像河流中的一块石头，抵挡得了过去，却无法与未来同行。
印象最深刻的一段是第二代人中，何塞·阿尔卡蒂奥的死。他被不知从何而来的子弹击中，血液在大地上流淌，穿过了整个马孔多，避开了所有人的眼睛，绕过容易被弄脏的地毯，一向流到正在厨房忙碌的乌尔苏拉面前乌尔苏拉才是这个家族数代人真正的精神支柱。
何塞·阿尔卡蒂奥是第一个死去的布恩蒂亚，流出来的是孤独之血。火药的硝烟气味久久不散，萦绕在他的房子里，萦绕在他的墓地中，直到很多年后才被香蕉公司用水泥封住。
那一刻，我感觉到了贯穿百年的孤独那彻骨的荒凉。
重读马尔克斯的《百年孤独》，一份沉甸甸的感受，小说中这些百年来轮回反复的故事，更像是人类历史发展所走过的轮回反复的路，一切如《圣经》所说，“日光之下，并无新事。”人类从原点出发，最终走回原点，然而，时光飞逝圆亦非圆。
在《百年孤独》这部庞杂的小说里，包含着众多的隐喻和哲思。马贡多，一个起点和终点。从出现这座新生的小镇那一刻起也就同时在它身上烙上了毁灭的印记。
我所理解的无数个奥雷良诺，更像是人性中理性的那一部分，他们神情忧郁，目光锐利，思维敏捷，在关键时刻如同凶猛的野兽。而无数个霍塞。阿卡迪奥是人性中感性的一部分，他们身体强壮，感情冲动，具有激情，似乎永远有用不完的劲头。最初，他们被清晰地分为两部分，并且很容易区分出各自的优势和劣势。然而，慢慢地，这些与生俱来的特性在人类历史的.行进中逐渐混淆，彼此交融，这像是人类孩子气地故意要与冥冥中主宰他们命运的神明抗争什么，奥雷良诺第二和霍塞。阿卡迪奥第二这对孪生兄弟彼此玩起了换名字的游戏，他们蒙骗了长辈，邻里，最后连自己也被蒙骗住了，但上帝是清醒的，在孪生兄弟死去的那一刻，依然没有逃脱命运在他们身上烙下的印记，换回本位，清楚地归入各自坟墓。
乌苏拉，就像大地和母亲，人类的始祖，在她的身上有着坚忍，勤奋，朴实的品质。她以母性的威严和爱，用以维护着整个家族在传承过程中的行为准则和道德规范。小说后半部分，乌苏拉的死，意味着人性中道德底线的彻底崩溃。此时，看似繁华新生的家族时时隐藏着死亡的气息，这是走向毁灭的开始，而灭亡的速度将是惊人的。（这其实让我想到我们身处的时代，以及我们将要面对的是什么）
与乌苏拉对应的是庇拉。特内拉，一个可以用纸牌预测事件的女人，她是潜藏在人性中最原始的一条蛇，她充满诱惑，欲望，赋予人类以唤醒本能的灵感和激情，是人类的另一个始祖，细想想几乎布恩蒂亚的所有子孙都与她有关，我所理解的她，是一位存在于我们自身的先知。而墨尔基阿德斯，则是一位名副其实的伟大的预言家，他是人类智慧的象征。
战争，变革，繁华，陨灭，在一个又一个印着布恩蒂亚家族符号的人物身上反复经历着，谁也无法解读这条生命链条中的密码，无法更改其中诡秘的程序。更令人感到荒诞的是，似乎生命被建立的同时，所具备的意义却是：最终被摧毁。马贡多风风雨雨的历史看起来有如上帝把玩在手掌中的一个虚幻世界的故事，这是上帝对人类的嘲讽还是人类自己为自己写下的自我嘲讽？在人类终于解开预言家写在羊皮书上的百年预言的谜底时，也同时明白，原来，这一切只是曾经存在而以后再也不会重复的一个虚无。
很喜欢马尔克斯这部小说的结尾部分……“这时候，奥雷良诺才发现阿玛兰塔、乌苏拉（他的恋人）原来不是他的姐妹，而是他的姑母。而弗朗西斯、德雷克袭击里奥阿查只不过是为了让他们在错综复杂的血统迷宫中去寻找自己，直到生下那个终结家族的、神话般的动物为止。马贡多在《圣经》上记载的那种飓风的狂怒袭击，已经变成了四下抛洒灰尘和瓦砾的可怕旋涡。这时，奥雷良诺觉得这些内容太熟悉了，不想浪费时间，于是有跳过了十一页，开始译读有关他正在度过的这一刻的情况，他一面读，一面就过着这段时间，并预测自己在读完羊皮书后的情景，如同在照一面会话说的镜子。这时候，为了早些看到有关他死的预言，以便直到死的日期和死时的情景，他又跳过几页，但是，他还没有把最后一句话看完，就已经明白了，他从此再也不会离开这间屋子，因为这座幻影城在奥雷良诺、巴比罗尼亚译读出全本羊皮书的时刻，将被飓风刮走，并将从人们的记忆中完全消失，这手稿上所写的事情过去不曾，将来也永远不会重复，因为命中注定要一百年处于孤独的世家决不会有出现在世上的第二次机会。