关键词：美术教育启示性范画幼儿创作力
幼儿美术教育是儿童认识自我和周围世界的重要手段，通过运用美术启示性教学方法，让孩子从感性和理性方面认识和学习内容，有效调动孩子学习兴趣和创作欲望，最终实现创造力开发的教育目标。创造力是灵魂，美术需要想象和创造。这些特性决定儿童创作应该从儿童自身对客观世界的认识、对生活的体验和情感体验出发，才能使儿童始终怀着强烈的兴趣和创作热情。如何最大限度地发挥创造力造福社会，是人类的永恒话题。但是，现实生活中多数孩子从入学到参加工作后，普遍存在严重缺乏创造力的问题。作为一名幼教工作者，笔者进行了深入思考。通过查阅资料，结合自身长期实际教学经验，笔者认为主要是教育中缺乏创造力开发导致的。
绘画是一种技能，是一种可以被创造利用的技能，也是一种扼杀创造、重复他人的技法。许多中国孩子具有相当好的绘画技巧，以及很高的copy（拷贝）能力，但欠缺基本的创造力[1]。很显然，当下孩子所受的教育普遍存在这个问题。国内学校教育现状是重点强调“规范”而不是“个性”。以教师为主导，按照成年人的概念程序，把技术作为重点、难点进行教学，必然步入单纯临摹教学的歧途[2]。这种做法与艺术创造性宗旨是相悖的。这种教育方式的特点是“一临到低”，完全束缚孩子的手脚；或者“彻底放手”，在老师仅仅三言两语就袖手旁观，不进行有效引导的情况下，让孩子创作。孩子如被突然抛入天空的雏鸟，是飞？是爬？茫然失措，何谈飒爽地飞翔？
当然，笔者深知，学校教育方法改进是一个循序渐进的过程。是否可以通过其他教育途径更有效地开发孩子的创造力呢？作为一名幼教工作者，笔者认为，学龄前儿童教育是一条重要途径，可以充分弥补当前学校教育开发孩子创造力欠缺的不足，而这种教育最重要的方面就是幼儿美术启示性范画教育。
1.启示性范画教学符合当前幼儿绘画教学要求
中央广播电视大学学前教育专业的《学前儿童美术教育课程教学大纲》提出，“引导学生结合学前儿童生活、运动、游戏、学习现状，展开学前儿童绘画、手工和美术欣赏教学活动设计与实施，培养学生独立思考、分析问题和设计教学实践活动的能力”。所以，教师要重点关注幼儿绘画活动过程中的情感体验和态度倾向，注重对幼儿兴趣的激发，使幼儿主动地感受美、表现美，丰富审美经验，体验自由表达和创造的快乐。
2.启示性范画在幼儿年龄阶段的重要性
幼儿期是培养想象力的最好时机，心理学家研究表明，幼儿脑机能的可塑性极强，发展潜力巨大。五岁幼儿的脑重可达成年人的95%左右[3]。著名德国哲学家黑格尔在他的《美学》中曾指出：“最杰出的艺术本身就是想象。”幼儿美术教育中的启示性范画无疑是培养这种能力的最佳手段。因为孩子们认识世界不是通过理性，而是通过想象力，虽然这种丰富的想象力十分幼稚，却是成年人无可比拟的闪光点。因为在幼儿接受启示性美术教育过程中容易诱发其想象力，无论是意愿画还是主题画，幼儿都能把自己想象的事物表现出来。进入幼儿园的孩子正值4～6岁，是幼儿试图期阶段，是人的想象力、创造力发展的黄金阶段。在这个阶段大量进行启示性范画教学，可以培养孩子的独创能力，这种能力是孩子将来进行创造性工作时源泉，让孩子受益终身。
3.启示性范画在幼儿范画教学中的应用
启示性范画是启发和引导孩子思路，有效进行创作（命题画、想象画、设计创作）的途径。根据这一教学思路，我们可以选择性地应用一些启示性范画方法进行教学。
（1）动画片导入法
教师要充分认识到导的重要性，通过欣赏动画，感知绘画对象的基本特性。动画片中的人物、动物等都是夸张的、具体的，有助于幼儿发现事物的显著特点，使幼儿感知事物的动态特征。教师应结合作品，将创作体验、构思方法、制作过程及技法详细讲授给幼儿，引导孩子触类旁通，扩展成新的思维，让孩子逐步学会创作和设计方法。完全可以用来开拓孩子思维，而且是引导孩子发挥创造性才智的有效方式。
（2）主题活动结合法
采用主题活动，与班中主题活动相结合，教师鼓励幼儿收集与主题相关的图片、资料，引导幼儿欣赏同一事物不同形象、姿态的图片、资料，刺激幼儿视觉感受力，帮助幼儿体会同一类事物的相同和不同之处，初步感知同一类事物不同姿态的画法，提高幼儿绘画表现力，为幼儿自由绘画奠定基础。
（3）自然、人文艺术欣赏
教孩子用心感受美，自然景观、人文艺术实物其实是最好的启示性范画教材。经常带幼儿接触这些，往往会引发孩子更大的创作热情。老师们平时可以拿一些名画册或优秀绘本插图让孩子欣赏，还可以带他们参观画展、花展等。直观整体地欣赏作品。老师的作用并非“教”幼儿画，而是激发幼儿对事物的真实体验，引导幼儿在强烈体验的基础上进行自我真实表达[4]。以渗透方式给予他们“美”的启迪，才是孩子们学会观察和启发幼儿绘画最有效的途径。
4.启示性范画在具体应用中可能存在的问题
在初期对幼儿进行启示引导时，有许多具体元素如天气、周围气氛、情绪，甚至绘画工具等影响着引导效果，需要不断从实践中摸索解决。如绘画色彩：有资料表明，对于5岁以下的孩子，进行启示性绘画时不要一次给予他们太多颜色选择，这样会分散他们的注意力。过于单一的颜色极容易让幼儿失去创作兴趣。根据笔者经验，可以先让孩子用单一的颜色作画，再慢慢过渡到多种颜色，教师们应经常引导孩子比较不同颜色的明暗、冷暖，增加他们对色彩的敏感度，诸如此类。因此，如何更科学有效地运用启示性范画，需要广大教育学者和幼儿教师们在今后工作中进一步探究。
参考文献：
[1][美]黄全愈.美式校园：素质教育在美国.中国人民大学出版社.
[2]孙永惠.美术教学不宜从临摹入手.美苑，1985（3）.
关键词：儿童美术；绘画创作；辅导
Abstract：thechildren'spaintingcreationguidanceisanimportantpartofchildren'sarteducation.Itisnotonlythechildartpaintingability，creativity，isalsotheembodimentoftheteacher'sability.Toguidechildrenpainting，tostartfromthecharacteristicsofchildren，tocultivatechildren'sabilitytoexperiencethebeauty，imagination，creativityandimagethinking，inthelifeoftheUnitedStatestocapturethebeautyofthespark.
Keywords：Children'sart；paintingcreation；guidance
儿童绘画是美术基础教学中的重要部分。怎样在绘画教学中使孩子本身所具有独特的敏感性、丰富的想象力、奇异的创造性等潜能，开发、释放出来呢？让每位孩子在快乐的学习中对绘画产生浓厚的兴趣呢？下面我就自己在辅导儿童创作绘画中的体验和感受，与大家共勉。
一、让孩子爱上绘画
辅导儿童绘画，很重要的是从儿童特点出发，培养儿童对美的感受能力、想象力、创造能力和形象思维力。儿童绘画的表现是因年龄不同而有所差异的。要想让每位孩子爱上绘画。首先要对孩子进行正确的引导和鼓舞。不管孩子的想法多么幼稚，所画的画多么简单，只要他们是认真在做，哪怕是细微的进展，都应给予充分的肯定和表扬，千万不能不闻不问，更不能泼冷水。表扬是使孩子更加积极主动、心情愉快地去绘画。赞许和表扬应该是诚恳的，不能一味说好。我们评价孩子绘画越是明确、具体、及时，就越能激发儿童的绘画积极性，促使他们主动去学习。儿童绘画能让我们发现另一个美妙的世界。我们应该始终以欣赏的目光注视着孩子，用积极的态度激励孩子。我在指导孩子画画时，尽量做到保护他们幼稚的童心。儿童画出的线条、色彩、形象等绘画构成因素有着自己的特点。不能按照成人的标准来要求他们，不能将教师的主观意愿强加于他们，要始终保持与童心之间的交流，让孩子们能在快乐的气氛中提高绘画学习的兴趣。在儿童绘画教学中，引导孩子边学边玩，边观察、边制作、边绘画、让孩子在快乐的情感体验中，掌握美术基础知识，这样才会让绘画学习成为孩子的乐事。孩子才能绘画出自己喜欢的作品。为孩子创造最适宜绘画表现的空间和条件，给他们一片天空，让他们插上想象的翅膀自由飞翔、自由创造。
二、辅导孩子画好生活中的记忆画
将课堂延伸到生活，在生活中捕捉美的火花。儿童鲜活的生活是他们取之不尽的创作源泉。怎样让孩子画好生活记忆画？首先，自己对校内开展的活动要有所了解；关注孩子、关注活动的焦点事件。（比如：运动会、升旗仪式、春秋游、超级大队委海选活动、节假日开展有趣的活动......）这些活动都是记忆画不可错过的绝佳题材。其次，采用启发谈话，诱导回忆的办法进行创作。鼓励儿童用图画日记形式记录生活中的视觉印象，锻炼孩子美术创作能力，老师要指导孩子把每一项活动中有趣的、快乐的、最精彩的场景。捕捉在画纸上，就是一张很好的绘画创作。
三、辅导孩子画好命题画
在命题画创作的教学中，教师确定好题目，让孩子按规定好的题目作画，甚至孩子自己命题，可以是先有题目后有命题，也可以让孩子根据自己的感觉先画出来，再考虑题目。命题画应选择孩子在生活中有所感、印象深刻、感兴趣的内容进行命题。命题的主题性要能引发孩子思考，激发孩子情感。孩子欢乐开心的节日，如“春节”、“端午”、“六一”、“国庆”等；喜爱的运动；有教育意义的活动，如“植树”、“学雷锋”、“敬老爱幼”、“爱和平”等都可以用命题画的形式进行创作。注重孩子创新精神和创造能力的培养，命题画创作要鼓励孩子根据命题尽可能放开思想束缚、大胆构思、自由发挥。
四、辅导孩子画好想象画
想象的内容往往是虚构的、幻想的、不真实的。想象画不以表现真实情境为目的，然而，想象又总是以儿童熟悉的生活为依据。善于幻想可以说是儿童的天性，所以，儿童想象画是最自由、最不受限制的创作。想象画创作过程中，尽量鼓励孩子对物像进行夸张。想象力、创造力再强，没有技法、技巧的运用能力，也是很难画出好作品的。不同的绘画内容要应用不同的绘画技法和技巧、选择应用不同的绘画材料。这样才能更好地表达自己的意图，达到内容和形式的统一，取得更好的绘画作品效果。
作为教师在培养孩子创作儿童画时，摆在我们面前的任务不是培养美术家，是培养孩子的审美能力，想象能力，充分发挥他们的创造性，独立性，培养他们对美术浓厚的兴趣，画自己想画的画。我们只作为孩子的引导者，这样，才能使孩子们绘出美丽的、有创意的画。
参考文献：
[1]李晓芳.关于培养幼儿绘画兴趣的思考[N].陕西科技报，2010
[2]杨国兰，陆香.在绘画活动中启迪幼儿创造力[N].学知报，2011
关键词：幼儿美术；想象；幻想；教育
一、引言
对于幼儿这个特殊的群体，不同于成人或是稍大一点孩子的教育方法。幼儿的思考力很有限，小孩子天生比较好动，思想比较活跃，思维跳动性很大，上一秒可能还在干这件事下一秒就被别的事物所吸引。一般情况下，幼儿对绘画和做手工都有很大的兴趣，但这种热情维持的时间却很短，这就需要老师给予引导，在教学过程中不断的做出改变，注重一定的方式方法，引导他们集中注意力，投入到画画中。本文从幼儿美术教育出发，寻求可应用的方法，带领孩子们适应美术活动达到好的教学效果，为幼儿想象力和幻想的进一步发展提供良好的基础。
二、改变传统的思想观念
较早的美术教育，老师会注重幼儿对形状的描绘，老师会给孩子们制定一定的绘画标准，把重点放在直线画得端不端，颜色画得对不对，形状画得像不像上面，单纯地只是强调孩子的临摹能力，这样的弊端是明显的。此种教育方法严重束缚了孩子们想象力的发挥，这对孩子的创造力的发挥起到了抑制作用。当前的教育素质发展，需要进一步认识到，对孩子进行美术教育的意义在于在画画中调动孩子的思维能力，引导孩子们发现美，在绘画中看到想象世界的魅力，从而丰富孩子的思想。从长远的角度来看，探寻新的方法有利于激发孩子的创造能力，使孩子得到健康全面的发展。
三、教学方法
（一）结合生活实际
激发孩子的学习兴趣是教学的第一步，美术教育也是如此，想象和创造离不开生活实际。幼儿会对自己熟悉的事物有特殊的兴趣，比如经常见到的玩具、花花草草、来自于家庭成员中的职业、常吃的水果蔬菜等。绘画的教学课堂应该充分利用孩子看得见的东西，让他们有东西可画，描绘生活中的事物。然后，再结合基础的绘画技巧，激发想象力达到更好的绘画效果。
（二）运用实际绘画工具及材料的多样化
色彩是构成美术作品的一大要素，在幼儿美术教育中的作用更加显著，展示一部作品最先吸引人注意的是图画的色彩，亮丽的色彩往往最先引起孩子的观赏兴趣。大部分的孩子都喜欢涂抹色彩，给一幅画加上亮丽的颜色。日常，选择颜料多用的是彩笔、蜡笔或是油画棒，如果给孩子的颜色工具中更多选择，则会为孩子们提供更大空间。例如：可以适当地加上水粉这种颜料，水粉具有容易上色和容易掌握力度的特点。强烈的颜色，很强的颜色覆盖率，让孩子们更加的喜欢。与此同时，在用多种颜料创作时，可以更好的激发孩子的想象力，在不同色彩的展现中丰富孩子们的情感。此外，绘画作品可以借助一些材料，老师可以给孩子准备一些素材，例如：挂历纸、彩纸、海绵、瓶盖、旧牙刷、树叶等，让孩子根据不同的需要选择不同的材料，将材料进行粘贴，重新组合并创造出别样的作品，在更新绘画形式的同时，让孩子处于幻想之中，创造出更加生动的绘画作品，也有利于培养孩子的创造力。
（三）设置游戏”情境，营造快乐的氛围
玩是人的天性，对孩子来说游戏更是具备很大的吸引力。在游戏中可以消除孩子们的乏味情绪，调动大脑的积极性。通过玩游戏的方式开发大脑思维，激发绘画兴趣。老师可以依据绘画课的内容。把有趣的故事引入课堂中，让学生自主调动思维去想象故事情节的发展，从而唤起主人公意识活跃课堂氛围。例如，我在进行绘画教学的一堂课中先说一个故事，围绕一个素材编一个完整的情节，在正式的动笔之前，我说猪妈妈要穿过前面的集市去看她的妈妈，她提着一个篮子，她要把篮子装满，需要买些什么东西呢？让孩子们自己回答并给篮子里装上东西，让孩子们画出来。我会在黑板上提供一些范画，让孩子们模仿想象。这种方法很大程度上激发了孩子的想象力，提供了创作空间，这对老师和学生来说都是一种思想的解放。
（四）增强绘画的氛围
在画画的时候可以适当的播放音乐增加绘画的情趣，在音乐的选择上要注意选择一些较柔缓的音乐，尽量不要太激烈的，也可以选择一些和绘画主题相关的歌曲，为孩子们提供一个安静的环境，有利于让他们在脑子里形成一些画面，从而更好地静下心来完成作品。
（五）运用现代信息技术创设情境
教学媒体已经普遍存在于我们的生活中，老师可以借助各种教学媒体为学生展现动感的图片。例如，我在教孩子们画苹果树时，运用课件展示苹果树简单的生长过程，带领学生观察每个图片的变化规律，让孩子深入的注意到一些苹果树的细节，从而调动孩子们的绘画热情。化抽象为具体增加真实感，触摸感，也有利于学生能够更好地理解。
四、注意绘画技巧的练习与创造应的同步进行
当前很多人谈及幼儿的绘画大多只是重视到了孩子们的绘画创作而大大忽略了绘画的技巧，很少谈到有关技巧的练习。从我在教学中的经验积累来看，一些中班的孩子虽然脑子里面有画面但是却不知道从哪里开始下手画。对于刚入学的小朋友来说不能够盲目的谈及想象和幻想，老师还是应该给孩子们讲解一些画画的技巧，在此基础上引导孩子发挥想象力，真正的实现孩子对画画的理解。时下，不正说幼儿园美术教学要以创造为主，在活动中进行讲解，这样会限制幼儿的思维。我觉得不然，创造是建立在一定的基础之上的，只有认清这两者的关系，在活动中才能更好地进行美术教育。
参考文献：
［1］施健．幼儿美术教育活动中的想象与幻想［J］．读天下，2017（3）．
［2］杨丽清．如何开展幼儿园美术教育活动［J］．速读旬刊，2016（7）．
［3］毛沛定．试谈儿童美术教育中想象力的培养［J］．宁波大学学报（教育科学版），2003，25（5）：142－144．
一、想象是培养儿童创造性思维能力的重要途径。创造性思维具有极大的灵活性。它无现成的思维方法、程序可循,我们可以自由地海阔天空地任意发挥想象力。在学生们的训练本上最令人欣喜的是充满想象力的图画,透过每一幅画,能映射出孩子积极向上的品质和乐观开朗的性格。
在每次美术课堂中,要充分调动学生的主观能动性,由学生自己选择所喜爱的内容,并鼓励学生大胆想象。经过这样一段时间的训练,所有的学生都将喜欢参与这种绘画方式,百分之九十的学生能按照要求出色地完成画面效果,能用大胆鲜艳的色彩来展示自己的童话世界。例如他们喜欢各种动物,于是,给它们穿上漂亮的衣服,变换不同的头饰;他们把蚂蚁想象成小公主,在绿色的草地上跳着欢快的舞蹈;他们热爱大自然,于是赋与花草树木以生命。孩子们的每幅画都将向我们讲述着一个动听的故事,展示多姿多彩的内心世界。大胆的想象将激发孩子们对生活的热爱,使他们心灵的摄像机对准阳光明媚的生活场景。
二、启发式教学是培养儿童创造性思维能力的钥匙。在绘画过程中,教师出示的范画内容可以罗列无序,需要重新组合。如这样一幅范画,画中有汽车、房子、树、人物、花草、小鸟等,需要学生把这些具体事物排在合理的位置上。这时教师可以启发学生:汽车在哪里,小孩在干什么,树长在什么地方,谁的房子,天上有什么,地上有什么,怎样安排最合理等等。教师可作出种种设想,启发孩子们动脑筋思考之后进行创作。曾有孩子创作了一幅《苹果丰收了》,画的是车厢装满了苹果的汽车停在果园里,房屋前面的果树上站着很多摘苹果的孩子,好一派热闹的景象。还有的孩子画了一幅《大街上》,画的是街上行驶着各种造型的车辆,车上坐着孩子,手里拿着各色的气球,马路边有房子和树,他还自己创造性地加了交通岗、红绿灯、来往行人等,每名学生都按照自己的理解创作了丰富多彩的作品。
教师启发学生的内容要多而广泛,更要具有吸引力。如画《海底世界》,可以先给孩子们讲述太空、海底的一些故事,让学生根据自己的所见、所想,经过回忆、推理,画出大海。教师可以在此内容上启发孩子们联想:海水下面和上面都有什么,船上和船周围还有什么等等,这样可以逐步地使孩子们的联想丰富起来,进一步丰富作品的内容,从而培养儿童的创造性思维。
三、自信心的培养是培养创造性思维能力的关键。在一次美术课上,笔者看到这样一个孩子:他的写生作品总是和实物相差甚远,有时还遭到同学的嘲笑。他害怕上美术课,害怕自己的画被人看见。其实,哪个孩子不想表现自己、展示自己,享受成功,这是孩子的天性。于是,我给他看了一张“凡高的自画像”,于是,那个孩子自信地举起了自己的“印象派”,这至少是个好的开端。
在美术教学中要积极引导、鼓励孩子们充满自信地画他们喜欢的东西,鼓励他们把感受最深或亲自经历的事情画出来,用启发式的语言活跃他们的思维,发展学生的创造个性。我们在指导学生绘画的过程中,应尽量让儿童自己想象,然后老师再作一些修正式的补充,这样能让他有一种成就感,树立自己的信心,孩子就不再畏难。有了自信,孩子就敢画了;有了自信,孩子就可以描绘自己的生活;有了自信,想象的翅膀就可以自由飞翔,创作出精彩的画面。
四、美术游戏活动是培养儿童创造性思维能力的有效手段。游戏是孩子们最喜欢的活动,把美术活动与游戏结合起来,培养孩子们创造性思维,可以收到事半功倍的效果。教师在设计美术游戏活动时,可以把孩子要画的内容用各种相关的游戏表现设计出来,吸引学生的兴趣,从而把学生在游戏中产生的想象与创造性思维通过绘画具体地表现出来。例如组织画音乐《小鸟唱歌》的游戏活动,首先帮助孩子们理解音乐内容,启发他们对音乐的想象,教师边让他们听音乐边想眼前的画面――三五成群小鸟在林中歌唱,还有的在蓝天上、草地上、绿色的田野里飞翔、跳跃――音乐表达的美好情景将吸引孩子。当音乐停止时,孩子们将想象进入林中境地,有一种身临其境的感觉。看到学生们了解了音乐,教师就鼓励他们,把小鸟歌唱的音乐用笔画出来。这样孩子们画出的作品将富有个性,所画音乐内容不仅生动有趣、感染力强,更重要的是通过欣赏音乐,能把音乐中表现的内容用手中的笔表现出来,充分发挥了学生的想象力、创造力。除音乐绘画游戏外,手形绘画游戏等都是启发学生想象创造的有效手段。
幼儿时期想象迅速发展并最为活跃，在这一阶段培养幼儿的想象力尤为重要，因此，在一日活动中应注重从以下几方面促进幼儿想象力的发展。
一、帮助幼儿扩大眼界、增长知识、积累经验
想象的水平是以一个人所具有的表象的数量和质量的情况为转移的，因此，知识经验的增多，表象的积累，有助于孩子想象力的提高。所以，要促进幼儿想象力的发展，使其想象更丰富，首先要扩的他们的眼界，尽可能让孩子们到大自然中去，到社会中去，亲身去接触，经历各种各样的事物。带幼儿到公园、野外去游玩；到博物馆、新建筑去参观；到农村、工厂去认识庄稼和机器，观察农民、工人是怎样劳动的。
二、指导幼儿的创造性游戏
孩子的游戏是在想象中完成的一种现实活动，是想象和现实生活的一种独特的结合。在游戏中，特别是在创造性游戏中，孩子的想象力充分得到了发展，因此，家长和教师要重视指导孩子的创造性游戏，同孩子们在一起“过家家”、“乘公共汽车”、“去医院看病”、“理发店理发”等等。在游戏中他们认真扮演各种角色，体验成人的生活、工作、学习，使其渴望参加成人生活的要求得到满足，他们沉浸在自己所扮演的角色中，体验各种角色之间的关系。他们会把大门外的沙土堆、下过雨的积水，想象成高山、湖泊。他们在沙土堆上挖掘“隧道、修筑公路”；在积水中修筑“堤坝”，荡“小舟”等，所有这些活动都促进了幼儿想象力的发展。
三、利用故事激发想象
孩子们都喜欢听故事，引人入胜的童话故事，常常是听了多少遍也不厌其烦，总是要妈妈（或老师）一遍遍地讲给他们听。在听故事的过程中，他们的思维会随着故事情节的发展、人物的命运而展开丰富的想象，儿时听过的故事会长期铭记在脑海中，甚至终身难忘。
做为基础教育的幼儿教育，已经明确了更新教育观念的重要性，找准了方向，为此提出了对幼儿进行知识技能教育的同时，重要的是对幼儿进行素质教育。而作为素质教育之一的美育就是幼儿园一日活动中不可缺少的、培养幼儿良好素质和水平的优良手段。回望近50多年的幼儿美术教育，不能不承认，我们是沿着反儿童绘画发展规律之道而行的。从孩子一入园就把孩子们置身于“依样画葫芦”的写实樊篱，这种模仿如同如来佛的手掌，孩子们无论如何也跳不出去。把幼儿美术定位于写实模仿是遵循艺术史的起步程序，针对幼儿美术的发展特点而言却是“倒行逆施”。所以说幼儿模仿画教学是一种历史性的误会。这一误会就是大半个世纪。贯穿在《纲要》中的幼儿教育改革精神，贯穿在艺术领域中的改革思想就是要把“被颠倒的历史再颠倒过来”，把被曲解的幼儿艺术教育纠正过来，让它遵循幼儿艺术发展的客观规律，在我国大地上开出具有时代性和科学性的艺术教育之花。
毕加索认为：孩子们是天生的艺术家。确实，在儿童的美术作品中，无论是内容还是形式，都有一些成人意想不到的表现，这些表现都使得学前儿童的美术有着成人美术不可比拟的魅力，而想象力又在儿童美术作品中占有着重要地位。想象对于孩子而言，比拥有万贯家产更加重要。根据心理学家表明，儿童在4岁～4岁半间想象力最为发达，5岁后开始向着现实的具体的方向认识世界了。因此，在这个年龄段，儿童丰富而有创造性的想象力都会成为我们工作中探索的一个亮点，也成为工作中值得研究的方向。根据个人的经验，我觉得培养孩子想象力可从以下几个方面着手：
1运用多种方法，采用多样化的手段，积累丰富其表象
1.1学会观察，积累表象
在生活中我们常看到一些孩子拿着笔在墙上，地上，纸上涂涂画画，描绘着一幅幅属于他们的世界，但有些孩子却拿着笔不知所措，无从下手，我们不禁会产生疑问：为什么会产生这样的差异呢？我想除了一部分受本身智商决定外，更重要的是产生想象的重要因素――表象在头脑中的积淀。我们都知道表象是指头脑中所保持的关于事物的映象，有了表象人才会有复杂的心理活动，才能进行思维。如果表象贫乏，其想象就越狭窄和肤浅，有时甚至完全失真，反之，表象越丰富，其想象就越加开阔和深刻。中国古代画论中曾有“收尽奇峰打草稿”的说法，说的就是表象对于创造的重要性。因此，要培养幼儿的想象力，首先就应丰富幼儿的表象，丰富了表象孩子才有创造的天空。表象的获得最为重要的是让孩子们能学会用眼去观察，积累视觉表象。眼睛是心灵的窗户，孩子是透过这扇窗来认识这个丰富多彩的世界的。因此眼睛看到的形象是儿童积累表象的第一途径。孩子们喜欢游戏，喜欢新奇的事物，对于感的事物他们能注意到很长的时间，这就要求我们在平时的生活中、教学中应充分了解孩子的兴趣爱好、性格特征、年龄特征，多多营造民主的家庭氛围，让孩子感到轻松愉悦；多让他们看一些色彩丰富，健康的图片，有意义的动画片，让他们多接触一些新奇的、有创造力的事物，培养他们广泛的兴趣爱好，培养他们敏锐、细致的观察力，让孩子学会用眼睛用心去观察，使他们在这扇美丽的“窗户”能看到更多更美好的事物，在这扇“窗户”中积累更多更丰富的表象。
1.2走进自然，亲近自然，从生活中积累表象
幼儿具有强烈的创造欲望，受这种欲望的驱使，他们不停地进行各种寻求和探索。而优美的自然环境则为孩子们创造提供了展现艺术个性的舞台。历史上有不少文学家、画家，他们的作品都来自于生活，来自于自然。曾经听人说起这样一个故事：一位父亲要求他的孩子照着他的范画画鱼，可是，孩子却在纸上画了许多的小线条，父亲责怪孩子为什么不照着他的样子画，而孩子却说：“爸爸，你画的是死的鱼，我画的是鱼缸里游来游去的小鱼，他们游时身体会一扭一扭的”从这孩子的稚语中，我们能感受到的：在他眼里，鱼是有生命的、具体的、生动的，在他的画中鱼“一扭一扭的”充满了生命力；而他的父亲画的是概念化的鱼，是无生命力的。因此，要让孩子们投身于大自然中，与大自然展开对话，认识其中的奥妙，体会自己所生活的世界的美妙，让他们更爱自己生活的这个地球，更加热爱这个大自然。设想一下，带着孩子走进名山大川，看看长河日落，欣赏秀丽山水的自然风景，带着孩子们在林间嘻戏，领着他们参观名胜古迹，孩子们会是多么地兴奋与高兴。让美丽的自然景色和人文景观来陶冶儿童的性情与情操，为他们提供审美能力，从而来激活儿童静态的想象思维。
正如美景能激发儿童想象思维一样，丰富的生活基础也是产生想象的源泉。在孩子的画中，我们经常能看到他们画的内容与现实生活密切相关。因此，我们可以通过各种途径引导孩子获取生活经验。我们可以深入孩子们的生活，从他们生活中选取、提炼出儿童关心和感兴趣的内容；另一方面，我们还可以利用人类优秀的又能被孩子所接受的艺术作品，丰富孩子的经验。正如黑格尔所言：“艺术家创作所依靠的是生活的富裕，而不是普泛性观念的富裕”我们还可以带领幼儿接触博物馆、展览馆、画室、街道、商店、公园、动物园等地方，结合具体环境，用生动的语言描述所感知的对象用启发式的语言引导他们思考、想象，引导他们，帮助他们在头脑中储存大量具有生成性和创造性的意象，感受美的事物所带来的愉悦。同时让孩子经常参加户外活动，参与社会生活、举办夏令营、看演出等活动来丰富儿童的生活。从丰富的生活中使儿童积累更多、更丰富的表象，为儿童进行丰富的想象搭好宽泛的平台。
2鼓励和正确引导儿童进行大胆幻想
幻想是创造想象中的一种特殊的形式。“儿童的想象由于各方面的知识和经验的限制，带有较多的幻想的性质，在这种幻想中，常常把现实事物加以夸大或缩小，甚至可以使事物随意变化
在儿童的想象中常常夹杂着幻想，特别是学前儿童。“幻想是受愿望支配并指向未来、不与创造活动直接结合的想象”。幻想有两个特点：体现了想象者的愿望；远离现实，不能立即执行。如果我们在平时稍微观察一下，就经常会发现许多儿童有时会一个人静静地坐着，眼睛呆呆地看着某一个地方一句话也不说，这里除了受情绪等外因的影响外，更多的是儿童在做白日梦――幻想。因为，富于幻想是每个儿童的天性，每一个孩子的心中都有一个接近现实而又充满幻想的神奇世界。因此，儿童把自己幻想中的神奇世界变成图画，这几乎是每个儿童都乐意做的事。而儿童的幻想一般是通过绘画和语言两种方式表现出来的。早在涂鸦期，一些单纯往复的线条和杂乱无章的方块圆圈，在儿童心目中往往代表着一定的对象和愿望。正因如此，当我们在儿童美术教育中听到或者看到的在我们看来非常幼稚或荒诞的愿望和图画时，不要用大人的眼光和标准进行简单的评判，对健康的、积极的愿望和图画都要加以肯定和表扬；对消极的、不健康的要加以耐心地引导和有方法地制止。
3以主题想象画、意愿画等训练培养儿童的想象力。
几乎每一个小孩从2～3岁开始，就喜欢用手上的任何东西在纸上、墙上、地上画。“许多幼教专家已经认识到，画画是发展幼儿智力，特别是幼儿想象力和创造力的最理想的手段之一。”
然而值得注意的是，各种形式的绘画对幼儿想象力的发展起着不同的作用。因此，我们可以结合具体的绘画教学活动来培养儿童的想象力。
3.1主题想象画
在儿童绘画教学中，特别是幼儿阶段（5-8岁）大多是以主题想象画教学为主，主题想象画也是儿童绘画课中经常采用的一种教学模式，它是在表象的基础上，围绕某一主题，通过记忆、有意想象和经验加工而画成的。主题想象画练习是培养儿童有意想象的最好方法之一。在进行主题想象画练习中，我们除了充分利用针对性的实物、图片、电脑媒体以外，教师还要在儿童画画之前对所要画的画进行有目的、有意识地引导，让他们在我们引导中进行有意识地想象。
3.2意愿画
意愿画是最能培养儿童想象力的训练方法，也是儿童最喜欢的一种绘画形式。因为，“一方面它可以满足儿童想象的欲望，另一方面可以激发他们画自己想象出来的或自己喜欢的事物”。因为“儿童的天性是无拘无束地想象与创造地表达，这是儿童画中的精髓”。所以，儿童在自由画中可以无拘无束地去想象，自由自在地用他们自己的绘画语言进行表达。自由画的题材较为宽泛，可以是无中生有的、现实中不可能实现的，如：儿童幻想中的世界，恐龙复活；也可以是对现实生活的某种新的设想和要求，如：儿童理想中的乐园，会飞的汽车，没有战争的世界等等。
因为意愿画是让孩子自己独立确定绘画的具体内容、形式和表现方法，教师协助他们完成他们完成的绘画，所以，意愿画教育对教师知道的要求也是非常高的。因此，我们首先要为孩子创设一个宽松的创作环境，让幼儿大胆地、不受拘束地画他们心中想画的东西，而不是交代过细，用各种各样的条条框框去限制他们。其次，我们可以通过提问、谈话的方式帮助孩子进行创作构思和表现。
3.3故事画
故事画是教师给孩子讲述一些有趣的、有鲜明形象和简单情节的故事，再让幼儿根据自己对故事内容的记忆进行描绘。在练习中，我们可以先通过讲儿童喜欢听的故事以及儿童喜欢听的诗歌，如：热播动画片、孩子们百听不厌的故事，然后再让儿童根据这个故事或诗歌画一幅比故事或诗歌中所描述的更优美、更有创意的想象画，或者通过想象给故事或诗歌配上背景。