如果你把《捉妖记》当作消磨时间的爆米花电影，它很好看，剧情扎实、逻辑严密、质感精致、制作精良、动作场面有力、笑点泪点都高级有趣，主角配角的表演都很精彩，过来客串的一众演员也都鲜明好玩，一路又哭又笑地看完，会觉得特别对得起票价。
如果你想要从一部电影里得到更多，比如厚重的深刻、比如诚恳的情怀、比如关于人与所处世界关系的思考，《捉妖记》也一样可以带给你。让娱乐者得到娱乐，让思考者得到思考。
电影里有两个大泪点，一是霍小岚和宋天荫卖掉胡巴，二是结尾两人为了胡巴的安全而送他离开。但其实还有一个更隐秘的泪点。在结尾，宋天荫与胡巴告别的时候，他跟胡巴说：“走吧，找个没人的地方好好生活，现在这个世界还没办法接受你，我把你留在身边，会害了你。”我听到这句话，一下子就不行了。
社交网络的火热氛围常常让我们误以为这个世界已经足够宽容。很多名人都参与了反歧视的线上活动啊。有大堆大堆的年轻人在努力转发着不公正不光明的新闻，表达着自己的愤慨啊。甚至越来越多的主流媒体也将目光投向了曾经被忽视过的社会角落。可针对内向敏感孤僻脆弱的小孩的校园暴力依然存在，出了柜的明星再难接到直人角色依然是事实，那些只是因为没有占据社会主流多数派而遭受打压、无法抬头生活的人仍旧到处都能见到。我们曾经以为当年轻人开始长大、开始掌握话语权，我们就能拥有一个更好的世界。可越来越多的事实证明，那是错觉。依然有那么多人无法勇敢做自己，依然有那么多人没办法牵着爱人的手走在阳光下，依然有那么多人不得不披上一层伪装，加倍辛苦地生活。就像《捉妖记》里那个永宁村，妖们披上人皮，装作人类，褪去妖气，不再吃肉，他们努力地让自己融入人类社会，即便那需要舍弃部分的自我。
可人类社会并没有因此而对他们有所宽容，反而将他们逼向了更遥远、更荒芜、更杳无人烟的深山老林。
导演许诚毅终究温柔善良，他让最后的大反派葛千户是一个冒充人类的、野心勃勃的妖，让葛千户承担了所有的矛盾冲突。最后的大战是发生在人+妖和反派妖之间，而没有把终极冲突指向人与妖之间。这很聪明，也很仁慈。
就像我最开始说的，抱着娱乐自己的心情去看《捉妖记》，你不会失望，抱着想要从一部电影里得到更多思考的心情去看《捉妖记》，你同样不会失望。所以我私心希望《捉妖记》能有好的票房成绩，因为至少这样电影的存在，可以告诉大家，拍商业电影不用撕心裂肺，不用投机取巧，也一样可以拍得精彩、好看。
上周星期天，我和同学们去影剧院看了一场电影——《捉妖记》。
《捉妖记》这部影片主要讲述了：很久以前，人与万物共存，当中也包括妖。但人想独占天下，于是人向妖宣战，并把他们赶进了深山，从此人和妖划界而治。一天老妖王辞世，妖界大乱，众妖越界流窜，人间“人”、“妖”难辨。
一对装人样的情侣妖“竹高”和“胖莹”，为了保护怀有小妖王的妖后逃避血妖的追杀，来到了永宁村，遇到了善良的天荫、二钱天师小岚以及跟小岚对着干的四钱天师罗钢。
妖后为了保住小妖王，决定将其托付给天荫，二话不说就把肚里的蛋塞到了天荫的嘴里，天荫从此就怀着妖胎成了一名“孕夫”。影片中坏角色的头目“葛千户”重金悬赏小妖王。小岚一时起了贪念，为了得到赏金，硬拉着怀着妖胎天荫，从永宁村出发，踏上了去往顺天府的路程。途中可爱的小妖王——胡巴出生。一双水灵灵的眼睛，胖墩墩的身体，连两颗小獠牙都格外的可爱。胡巴令天荫和小岚的关系起了奇妙的变化。三“人”为了躲避罗钢，展开了一段奇幻的旅程。同时也揭露了一个重大的秘密——“葛千户”也是一只血妖。天荫用奶奶交给他的宝剑杀死了血妖，成为了一钱天师。将“胡巴”交给了其他村民，并让他们远离了人世。最终他和小岚也过上了幸福的生活!
看完这部影片，我感受颇深：这部影片不同于普通的神话电影那么妖魔化，整部电影有笑点、有萌点，还有当胡巴被煎、煮、炸时，本以为它要死了，没想到它竟在油锅中游泳，蒸笼里睡觉，开锅时还吐出了一口蒸气，真是憨态可掬!
但它也有不为人知的辛酸。当它被卖到顺天府时，我看见它那无助的眼神，听见它那痛苦的哭泣，我的怜爱之心油然而生。后来，天荫把它送别世间的时候，我看见胡巴无奈地离开，我的眼泪怎么也止不住……
我想，人、妖为什么不能共处呢?人生下来就是善良的吗?妖生下来就是邪恶的吗?若是思想被贪婪占据，那么无论人或妖都会令人排斥的。
道理虽简，却值深思。
最近在北京的地铁站里看到了一个“寻人启事”，说是“好莱坞动画片《怪物史莱克》之父”许诚毅携带一个神秘物种来华，然后就消失了，请知情人联系《捉妖记》项目组或安乐公司云云。驻足看了一会，当然明白这是个广告，不过创意很新颖，特别是许诚毅这个名字，还挂上了“史莱克之父”的头衔，给我留下了深刻的印象。安乐公司作为着名的华语电影公司，多年来佳作迭出，跟好莱坞的关系也颇为紧密，此番牵手许诚毅，当然让我对这位“史莱克之父”产生了浓厚的兴趣。
后来真有机会了解了一下，原来许诚毅先生已年过半百，1980年代就赴北美学习动漫，后来适逢梦工场动画初创，许诚毅便加入其中，成为其中的元老和中流砥柱，而大名鼎鼎的《怪物史莱克》，正是许诚毅的代表作。动画片与真人电影不一样，整个制作流程中的职位安排常常与真人电影不能一一对应，但就史莱克整个项目来看，许诚毅毫无疑问是其核心创作者和开发者。
按照IMDb的资料，在第一部《怪物史莱克》里，许诚毅即为“角色设计”和“动画总监”，很显然，这两个职位在这个项目里都是至关重要的——说史莱克诞生于许诚毅的笔下，虽有大而化之之嫌，但也不算全错。由此，许诚毅便赢得了“史莱克之父”的头衔。
在《怪物史莱克2》里，许诚毅同样是动画总监;到了《怪物史莱克3》里，许诚毅已经成为了联合导演。除此之外，在很多史莱克的衍生动画作品里，许诚毅也都是核心创作人员。而除了史莱克项目，许诚毅在梦工厂的其它代表作里也多有重要的发挥：譬如史莱克诞生之前的《小蚁雄兵》，许诚毅就已经是角色设计和动画总监;在《马达加斯加》里也担任了动画师;而许诚毅导演制作的短片《功夫熊猫：盖世五侠的秘密》，也为功夫熊猫系列添上了饶有趣味的一笔。
值得一提的是，在1990年代的老版蝙蝠侠系列里，许诚毅也有参与——他是乔·舒马赫导演的《永远的蝙蝠侠》的视觉特效师，由此来看，许诚毅在真人电影领域也不是毫无经验。当然，蝙蝠侠源自动漫，许诚毅的专业背景也让他参与这个项目更加驾轻就熟。
由于在动画领域取得的杰出贡献，2009年，许诚毅获得了时任香港特首曾荫权颁发的铜紫荆星章，很显然，许先生已经成为港人的骄傲，不过他在内地的名气跟他取得的成就还远不成比例，以至于用一个“寻人启事”的方式来吸引注意力广而告之一下，倒也不算鸡贼。
长期以来，一提起香港电影，观众们脑海中涌现得更多的是功夫、武侠、枪战、警匪等片种，香港影人闯入好莱坞，也更多的以拳脚功夫、武打设计见长，成龙、李连杰等人都是个中翘楚。不过许诚毅却让我见识到了香港影人的另一条好莱坞路径，拳脚功夫毕竟更多的建诸在武术、戏曲等中国传统文化基础上，许诚毅在好莱坞立足的根本，却是电子计算机时代的极客式文化趣味，这也代表着香港影人与时代新潮的接轨。
许诚毅是个对动画精益求精要求极端苛刻的人，每一次天马行空的创意都是他的一次新冒险，而安乐公司江志强老板多年来兢兢业业，在电影圈内也是以精品佳作闻名，安乐出品的电影，总会有相当的质量保障。当年张艺谋、李安的电影做北美发行，安乐的江志强老板也是重要推手。不过安乐历年还是以真人电影为主，甚少涉足动画片，这一次与许诚毅强强联手，是否会给我们带来一部中国版的史莱克，让我们拭目以待吧。