美术课程教学是对学生进行美术教育的主渠道，根据美术新课程标准，为了让全体学生生动、活泼、主动地发展，提高学生的审美能力，使学生成为有健全人格、有创新精神的合格人才，特制定本期教学计划如下：
一、学情分析
学生已经到了五年级，学习任务比以前更重一些，时间不多。但是本年级学生对美术这门课有着相当浓厚的兴趣，愿意学。还有部分同学特别爱好，在这方面也有特长。针对这些优势和不足，只要扬长避短，适时点拨，点滴渗透，学生在美术方面的知识和技能都可以有一定的增长和提高。
二、教材在学段中的地位和作用
本册教材的教学理念在于：运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于看看自己的工具、材料、表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作能力，传递自己的思想和情感。
三、教学目标
1、了解一些简单的.创意、设计方法和媒材的加工方法、进行设计和装饰，美化身边的环境。
2、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样化。
四、本侧重点、难点分析
（一）重点：了解现代设计的特点。学习色彩的基础知识，掌握色彩明度，学习设计要素，能设计出精美的图案，抓住形或色有规律变化，掌握渐变原理，画出形或色的作品。
（二）难点：了解色彩的基础知识，并能应用与绘画中。学习掌握设计基础知识，了解设计图案或其他作品。掌握渐变原理，抓住形或色的规律变化，画出渐变作品。
五、教材分析
1、运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作能力，传递自己的思想和情感。
2、能用一些简单的美术语言，表达自己对美术作品的感受和理解。
六、教学措施
这时期是学生的过渡时期，既要努力响应学生目前的兴趣爱好，又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识，结合美术学科特点和学生实际情况将平时教给学生的知识更加明朗化介绍给学生，使学生从儿童绘画到少年绘画的转型，更重视有欣赏内容和手工制作教学，即学生的创造能力上的培养，其实就是对儿童想象力的深化，转变为更理论性含量的创造能力。
一、学生素质发展基本情况分析：
五年级有教学班三个。从总体上来看，学生对美术课兴趣浓厚，并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用的能力，其中对油画棒和彩色笔的运用能力较强，大部分学生能较好地使用油画棒着色、用线条表现平面形象，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣；有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生对美术学科的兴趣不浓，空间感较弱，造型能力还需要进一步发掘，对一些废旧材料的综合运用能力较差，有待进一步地提高。
二、本期教材分析：
（一）教学重点
1．色彩的色相和明度等色彩知识，色彩的表现力。
2．抓住人物面部的基本特征，表现人物的表情。
3．绘画中的比例常识，运用比例进行作画。
4．绘画中的透视现象。
（二）教学难点
1．由于所有学生都是借宿制学生，对废旧材料的搜集比较困难，这类课程的课堂质量往往得不到保障。
2．电脑美术与美术课分离，电脑美术课学生也得不到满足。
3．人物的内心表现。
4．能运用紫沙泥等材料进行立体造型，并用水粉颜料加工、装饰。
本期课程目标（按知识与能力、过程与方法、情感态度价值观三维度列举）
三、教学目标
（一）总目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
（二）各学习领域目标
1．造型表现学习领域
初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒体的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激发丰富的想象力与创造愿望。
2．设计应用学习领域学习对比例、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其它美术活动的区别。
3．欣赏评述学习领域
观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书南语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
4．综合探索学习领域
造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作表演和展示，并发表自己的创作意图。
四、教学措施：
1、教师本人积极学习提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据学生具体情况灵活多样的实施教学。
2、在教学中，多遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。
3、重视激发学生的创新精神和培养学生的.实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。
4、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
5、注重教学评价，使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。
6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
7、以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学，鼓励学生利用互联网资源开阔视野，进行自学。
五、教学进度安排：
每周两课时
一、教材分析
本册教材共16课，每一课即为一个单元。教材关注五年级学生的年龄特征和成长需要,选择组织的教材内容丰富多彩，思想性、知识性、实用性、趣味性强；“作业”改为“活动”，活动形式多样，注重学习过程中对美术活动的多角度的尝试和体验；各单元后设置了三个栏目“评价建议”“资料库”“学习大空间”，既保证了课堂教学主体内容的完整性，又提供了学习的完善和迁移途径，进一步让学生开阔视野启迪思维，着力培养小学生的审美情趣和审美创造美的能力。在执行教学计划的过程中，教师还可根据学生的兴趣爱好，开发相关的课程，满足学生深入学习的愿望和要求，鼓励学生在课外通过不同的方法、途径开展相关的美术学习。
二、学生概况分析：
五年级学生已经初步认识形、色、空间与肌理等美术语言，学会了使用各种绘画创作工具，体验感受过不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，也有了较好的学习习惯和较强的学习美术的能力，对美术学习依然有着浓厚的兴趣，但想象力和创造力还有待进一步提高。
三、教学目标：
1、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，欣赏优秀的美术作品，用简单的美术术语表达自己的感受和理解，激发学生美术表现和美术创造的欲望学习。
2、进一步学习运用形、色、肌理和空间等以描绘和立体造型的方法，选择恰当的工具材料记录表现，发展美术构思与创作能力。
3、学习运用对比与和谐对称与均衡节奏与韵律等组合原理，了解简单的创意和设计方和媒材加工方法进行和自己生活切近的设计装饰与制作传递自己的.思想和情感。
4、结合实际，与其他学科相结合进行策划制作表演展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
四、教学措施
1、认真钻研教材，进一步领会课标精神，制定切实可行的教学计划。
2、深钻教材结合学生实际精心备课，做好课前的各项准备工作。
3、充分利用各种教学手段，调动学生学习兴趣和激情。
4、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果
5、教师加强自身学习和美术教学基本功的训练，不断更新教育观念，改进教学方法，努力提高美术教学水平。
6、开展丰富多彩的美术活动，引导学生学以致用，在活动中提高创新实践能力。
六、教学进度安排：
第一周：1、崇敬的人
第二周：2、长长的路
第三周：3、高高低低的房子
第四周：4、未来的交通
第六周：5、未来的家用电器
第七周：6、小小桌椅设计师
第八周：7、热线你我他
第九周：8、扎扎糊糊
第十一周：9、老矿灯
第十二周：10、走进自然（一）
第十三周：11、走进自然（二）
第十四周：12、重复的美
第十五周：13、渐变的美
第十六周：14、感悟陶彩
第十七周：15、走进青铜
第十八周：16、小小编辑部
第十九周：复习
第二十周：考试
新的学期开始了，对于五年级学生来说，经过前面几个学期的学习，已经具备了一定的审美能力和创造能力。本学期的任务是使学生通过本册书的学习，了解一些美术知识，进一步提高学生的欣赏水平及创作能力，并在此基础上贯穿爱国、爱校、爱班、爱生活等教育，根据重点制定如下计划：
一、学生概况分析：
五年级学生由于接触美术作品和阅历的增加，有了空间深度的.感觉，逐渐摆脱了儿童画的大胆、泼辣的作画风格，绘画讲究“象”，在表现对象时，绘画风格倾向拘谨、工细、对于色彩的配置仍然比较大胆、总的来说处于眼高手低阶段。
二、教学要求：
美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。美术课程力求体现素质教育的要求，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密联系，是学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。
三、教学目标：
1、运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。
2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
4、结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其它课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
四、措施：
1、进行班内、班际作品展评，以增强竞争意识及荣誉感，互相学习，提高美术兴趣。
2、充分和利用各种教学手段，调动学生学习兴趣和激情。
3、利用直观手段，多媒体等手段进行欣赏以增加学生欣赏的兴趣，开拓视野，激发兴趣，并辅以技法训练及增强其表现力。