俗话说：“熟能生巧。”掌握书写技能离不开练习。但练习不仅仅是“错误的尝试”和机械的重复，它是一种有目的、有步骤、有指导的活动。所以，小学写字教学应从他们的实际情况出发，针对其特点进行合理有效的练习，纠正错误，掌握技能，这是小学写字教学的关键。
一、明确写字教学的目标要求
课堂教学是写字教学的主要手段，教师作为课堂教学的设计者，应率先从写字教学的整体上向学生提出明确的学习目的要求，指出大致的学习方向，大致分为：教学目标——必须学什么;教学策略——如何教、如何学;教学评价——获得反馈信息，了解学生各方面的素质、个性的差异，便于有的放矢地指导。在规定目标时遵守三个原则;一是少而精，二是循序渐进，三是目标适度。
二、激发学生学习兴趣
兴趣是推进学习的内在动力。在教学中创设富有情趣的情境，引起学生学习的兴趣和需求感，寓教于乐，在小学写字教学中，特别是低年级教学中具有特殊的作用。在近几年的写字教学中，我总结出以下几种激趣方法可以充分调动学生的积极性。
（一）故事激趣。小学生对老师有着很强的信任感和依赖性，听老师讲故事是他们最感兴趣的事。因此，在写字教学中，我们可以用讲故事的形式，把学生引入到教学的内容中去，一般将故事排在课的导入部分比较恰当，但教师要注意语言生动、形象，故事情节要与教材
内容相符合，这样，“讲故事”的形式就能起到更好的激趣效果。
（二）儿歌激趣。儿歌深受低年级学生的喜爱，文字简练，通俗易懂，琅琅上口，易读好记。因此，把教材中的执笔方法，书写规律等编成儿歌，让学生乐学，培养兴趣。
（三）电教激趣。电教手段，可以使抽象的起笔、收笔等过程直观化，静态的内容动态化，复杂的内容简单化，深难的内容通俗化，使学生看得更为清晰，感受更为完整，易于理解字的形态、结构、比例，便于记忆，逐步培养学生良好的观察方法。
（四）活动激趣。教学中组织一切新颖的`教学活动，培养学生的兴趣。在教学实践中，我发觉“集字”和“竞赛”是两个有效的方法。“集字”能增强儿童的实际运用能力，学以致用，提高兴趣。根据儿童好胜心强、自尊心强，爱表现自己，有意引进“竞赛”意识，激发学生的学习兴趣，通过搞比赛调动了学生学习的积极性。
三、采取直观示范教学
要提高学生的写字技能和培养学生的写字兴趣，应在提高课堂教学质量上下功夫，第一，教学内容和语言要精炼。第二，创造条件，利用电化手段配合写字教学。例如，示范的字可写在幻灯片上，通过偏旁部首不同的位置组合让学生直观地辨其优劣;学生临摹的字也可以写在透明纸上，再显示在银幕上，师生共同评议，当场反馈。
四、创设美的情境
在书写过程中，当学生产生疲劳、烦躁的情绪时，放些舒缓悠扬的轻音乐，如“钢琴王子”理查德？克莱得曼的情调钢琴，以及浪漫小
号，萨克斯音乐等，无疑会使学生们心情舒畅，心境开朗，疲劳程度降低，从而使注意力又重新回到练习中，取得良好的学习效果。
教学实践证明，在写字教学中适当适时地采取音乐教学法，是完全可行并行之有效的。学生们说：“在放看轻音乐的环境中写字，使我们身心愉快，心中始终有一种饱满的激情，避免了习字的单调乏味，学习效果也有了明显的提高。”
当代心理学家认为，音乐教育不但可以陶冶性情，增强艺术感染力，而且还可以使学生更懂事，更礼貌，更合群。可以说音乐是身心健康的法宝。由此可见，在写字教学中适当引入音乐教学法，这对提高学生书写效率，无疑起到了催化剂的作用，是大有作为的。
五、适时表扬、鼓励
“好表扬”是小学生的重要心理特点，是鼓励他们学习的重要手段，如何使学生成功，使其不断体会到学习进步的喜悦，从中得到心理上的满足。教师要随时注意心理效应，更善于发现学生的闪光点并加以肯定，使学生产生一种愉快的情感体验，如在作业批改上每次要加以适当的表扬，定会有效地支撑学生奋发向上，增强克服困难的勇气和自信心。
总之，小学的写字教学，教师应该摒弃那种“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”的传统的机械练习的陋规，而替之以科学的、合理的、有效的教学方法，使写字教学既新又活，使学生由“要我学”变为“我要学”。
岁月不居，季节如流。挥袖之间，又是去年今日花开时。伴随着熙风，吸允着芳香，我们挥手九春，走进盛夏。脚印见证历程，奋斗铸就明天。我书协不畏风雨坎坷、不惧巨浪礁石，一路披荆斩棘，奋勇前行。用不屈不挠书写着一页又一页的新篇章。xx学年度书法协会工作总结如下：
书法协会在校团委，教务处的指导下、在金耀勇，李勇等指导老师的关怀下、在全体成员的精诚合作下，开展了各式具有乐观意义的社团活动，例如：
1、庆党成立90周年"三笔'书法大赛
2、xxx书法协会xxx书法学问讲座
3、书法协会笔会
4、每周五书协培训
5、书协代表参与全国其次届"巨人杯'
6、书协代表参与全省高校'宣和杯'书法篆刻大赛
7、xxx学院第一届原生态民族文化艺术节作品展这有力地推动了书法协会的进展，有效地继承和弘扬中国书法，活跃了校内文化氛围，提高了我院同学的书法理论水平，增加了我校同学的书法功底，丰富了书法协会的文化底蕴，受到全院师生的全都好评。下半年开学至今，书法协会在学校领导的支持下、在全体会员的辛勤耕耘和细心工作下，先后两度荣获"高校生优秀社团'荣誉称号，不仅如此，我会还涌现了大批的优秀人才，如：杨生豪、姜通永等，他们先后荣获过国家级、省级，州级、校级等各种荣誉，为我书法协会增加了一抹缤纷颜色。
为了书法协会的明天更加绚丽多彩，我们将以责任与汗水书写，无愧于书法、无愧于学校、无愧于书协的誓言，奋力为丰富校内社团文化注入一股清爽气息！书法培训学习心得体会我校现有18个班级，在校同学632人，在编老师48名。为营造同学爱书法、学书法的良好氛围，提高同学书法艺术修养，传承中华艺术珍宝，继xx学年我校开展钢笔书法特色培训后，xx学年我校开展了粉笔（书法）培训。我校在开展书法特色训练方面做到了以下几点：
一、基础扎实
1、思想上重视。
学校领导特别重视特色学校的创建工作。多次召开班子会议、校本培训领导小组会议，争论有关特色学校的创建工作。参与会议的老师全都认为书法特色特别适合在我校开展。
缘由：
（1）老师粉笔的有用性很强，写一手美丽的粉笔对同学来说终身受益。
（2）随着计算机的普及，人们习惯于键盘上打，对写有所忽视，以至于写力量衰退。
（3）适合于大面积普及，惠及全体同学。确定粉笔（书法）培训作为我校的特色后，学校把创建工作列入了学校工作方案，特地成立了书法特色创建领导小组。
2、组织上严密。
为使书法特色创建工作顺当进行，领导小组着手一系列预备工作，由我校书法爱好者陈光超老师担当书法指导师，指导全校老师练习粉笔。
3、时间上保证。
每月最终一周的周三下午（15：20-16：00）指导老师练书法。
4、财力上支持。
学校不但思想上重视创建工作，财力上也大力支持。学校老师特地买来了各种书法书籍，每个同学人手一份。书法指导和平常的训练，指导老师牺牲了很多业余时间，学校对一部分老师发放了训练补贴。这些都离不开学校财力的支持。
5、业务上求精。
为使指导老师在业务上精益求精，学校常常组织老师参观各类书画竞赛，取得了肯定的成果。
二、训练有序
1、多种形式激发爱好。
为不断激发老师的学习爱好，学校实行了多种方法。
（1）定期展出优秀作业。
（2）进行书法竞赛活动。
（3）把同学的优秀作品作为艺术品在校内醒目处展现。我校校内内十几幅作书法作品，分别在走廊墙壁上悬挂，这些作品都出自我校同学之手。能作为艺术品在校内内展现，是同学的一种荣耀，这既是对同学多年付出的确定，也为其他同学树立了榜样。
三、成果喜人
1、惠及全体同学。从两年来的'书法作品看，大部分三、四班级同学的书写水平明显高于五六班级。分析缘由，三四班级同学接触汉书写时，正赶上我校创书法特色开头阶段，他们从一开头就接受正规的训练，书写水平提高很快。而现在的五六班级接触汉书写时，我校还没有创书法特色学校，到三四班级才开头接受正规训练，书写水平提高相对慢一些。但与原来相比也有不同程度的提高。
2、书法特长生脱颖而出。通过一年的练习，不仅老师的粉笔写得美丽多了，而且同学中涌现出一大批书法优秀人才，多人次在市、县、学区书法竞赛中获奖。由于我校的书法特色创建工作基础扎实、训练科学，取得了可喜的成果，得到了家长的好评，社会的确定。今后，我们会加倍努力，以更优异的成果向社会汇报！
掌声阵阵，相机卡卡。8月20-21日这两日在xx小学这安静的阶梯教室里，一个个绝妙的中国字正在邵x老师的粉笔下亮相。邵老师拥有强大的书法素养和丰富的教学经验，通过手上飞舞的粉笔，传授了不少＂内功心法＂给我们。
第一天，邵老师用《以规范的书风唤醒孩子良好的习惯》为题，拉开了学习的序幕，他结合现如今的教学模式，点出了许多教学现实的不足之处。现代化的高科技带给老师和学生耳目一新的感官，但是现代教学中用粉笔字书写却不容荒废。因为孩子在学习写字时离不开老师的`板演；课文中的重难点内容，老师板书在黑板上加深学生对其的印象；试题的讲解，老师需要板书过程才能更好理解……这些都离不开那支化成粉尘飞舞的粉笔！邵老师的课程从易到难，轻松诙谐，时间就这么悄然溜走了！
第二天，邵老师以《汉字的间架结构要领》为题，开启了我们的学习时间，这次从简单的独体字开始，给了我一个全新的书写感受。虽有正确的笔划，但还得注意字和字的微妙结合。邵老师总结出的书写口诀，让我感觉到书法并不枯燥，笔下的字也是有生命的，它需要舞台去翩翩起舞，去表现它的独立、它的担当，还有它们之间的配合、它们之间的谦让，它们之间的帮扶……如此学写字，岂有不爱之理？
邵老师在短短的两天时间中，以他的真诚感动着我们，以他的专业折服了我们，把他的经验传授给了我们，更将他的＂独门内功心法＂无偿传授给我们。正所谓＂师傅领进门，修行在个人＂，日后还要继续进修，在实践中总结自己。愿不负书写的好时光！
我们通过这次学习，有了新的认识和思考。
胡崇炜先生认为学习行书：王羲之的行书与楷书都不是刻意的，是复归自然的，有书写性，是自然书写，天然自然的。欧阳询的行书感觉好，中宫紧结，劲拔有姿。颜真卿的行书有正大豪迈之气。经典代表了不同风格的取向都很好。另外，陆柬之的《文赋》有专业人士认为也是很好的行书，它反映了中国文化的中庸和谐美。
我们对名帖都要有所取舍，可以选择少字数的.字帖来临习，这样就容易把帖子里的字写好，因为字少，所以就能够专心地学习和思考。
认为当学生难，在任何时候都要有以一个学生的姿态来对待学习与交流。在学习中，我们对经典的借鉴，要明确方向，我是从哪里来，又要到哪里去。只有建立法度是第一的观念，我们的学习才有可操作性。
要想写好行书，就要先研究楷书，有专业人士讲过，有多好的楷书就有多好的行书。没有不好的帖，只有你写不好。要法度森严的经典，工夫到了就会有面目。
杨维桢用章草与行书结合，有想法。现在可考虑金石味写章草。文征明应学其小行书。王铎一日临一日自运。强调记帖，默写。临帖抓重点，抓细节。按创作去临，临即当一个作品去创作。边临边创作。靠住一家搞创作。这个时代还是学习古法。要把作品整漂亮。
王厚祥讲草书：临帖要成为书家的一种生活，取法经典先期就是要像，“难写精神挽结处”，像能出精神固然重要且宜得手，要不像还能出精神这就有难度了。临什么是很重要的，能找到自己想要的笔法很重要。比如:张旭怀素的草书，就是写壁的方式，侧笔写的，侧笔中锋运用的笔法。各种经典里面的笔法形态都有不同，或中锋为主或侧锋为主等都不尽相同，结字的姿态有瞬间性，以奇为美。
一个舞蹈家，他总是从分解动作开始练习的，当每个动作都很熟练了，连起来就是优美的舞蹈。书法也同样具有这种特质。
我们要做一本法书的专家，先坚守再突破，突破就是坚守。
我们还要重视身心的修养，眼高手低是常态，要解决心不静的问题，能力才有所提升。
对于草书它不是实用的，我们要用艺术的眼光来对待，要比大众的眼光高出很多才行。
王厚祥先生还说，草书要出奇，要变得出人预料。他早期写漂亮的，后来就转化为拙朴方面了，求自然天成之味，主张:“猎奇、积奇、用奇”积奇胸中才有丘壑，奇就是要多情且具有想象力，一切都为我所用，通俗绝对不行，真正意义上的书法家是要引领大众的审美。
书法是门博大精深的奇特艺术，它充满了各种形象的美，各种风格的美，以及人们从世间万物中提炼出来的美等等。它的内涵很丰富，让人捉摸不透，至今还有许多问题在等待着我们。它既看形，又重意，说白了就是要有精、气、神，要感悟所写的情境，融入其中，有神韵、有美感的字，才是优秀的书法。书法是中国上下五千年来的优秀文化传统，早在5000年—6000年左右的“仰韶文化时期”，就已经有了文字。当时的文字已经可以明显清楚地表现其中的含义了。其实，早在8000年前，在黄河一带的陶器上，有较多的符号，这是先民们的交际功能、记事功能与图案装饰的混沌结合，是汉字的雏形，也就是最早的文字，再后来的贾湖遗址更是把中国的文明向前推进20xx年。
我觉得学习书法有很多益处，它可以培养我们的艺术修养，陶冶高尚的情操，提高文化素质；可以逐步养成细致耐心、自觉认真的良好习惯，同时还有益于意志的锻炼；可以学到文字、文学、历史等各种知识；可以受到民族精神、传统美德的潜移默化的熏陶；可以。所以，作为中国人，我们有责任继承书法这一传统，我们有责任将它向全世界传播，让大家都了解这门优秀的艺术。
一、以临为先；会写字不等于掌握了书法艺术，只有熟练地掌握了书法的技法和知识，才能从一般实用写字提高到以观赏为主的书法艺术
创作高度。在实践中体会到，学习书法首先是从临帖开始。既要临古人帖，拜古人为师，也要临现代人的帖。但是，为主的应临古帖、名帖。这就是人们常说的“纵向取古，横向取今”。在这方面先贤和当代大师们都论述得很清楚，我们只要结合自己的实际情况照着做就行了。例如，明代倪苏门在《书法论》中说：“必须取古之大家一人为宗主，门庭一定，脚跟牢把，朝夕沈酣其中，务使笔笔俏似，使人望之即知是此种嫡派。”启功大师在给书法爱好者的信中说：“？取法乎上，仅得乎中，取法乎中，斯为下矣也不知道是谁的话，因为他有理，就得听他的。因为咱们如果共同学习一些古代高手，岂不更好。学现在人最容易象，但一象了，一辈子脱不掉，以后悔之晚矣。“写帖主要抓结构，结构对了，点划的姿态即使全都删除，人家也会说象某家、似某帖。”启功先生对临古、临今说得再清楚不过了。临帖还有个“入帖”和“出帖”的问题。《小仓山房诗文集》中说：“不学古人，法无一可；竞似古人，何处着我。”应该说，临帖只是学习书法的前提和方法，是过河的“桥”和“船”，一旦过了河，就得走自己的路，不能老停留在“桥”和“船”上。帖临的象了，即“入帖”了，怎样才能“出帖”呢？个人体会到，在“入帖”的`基础上，多选几家名帖进行临习研究，取其长去其短，为我所用，通过不断地实践和探索，慢慢形成自己的特点和风格，这就是“出帖”了。可惜我学的时间不长还没有出贴？
二、以勤为径？？；学习书法有“苦”、有“乐”，是苦中求乐。清人“书山有路勤为径，学海无涯苦作舟”的诗句，比较形象深刻地说出了勤学苦练的道理。传统宝库里的外财最丰富，这个宝库对谁都是敞开大门3
的，就看你去不去拿，是拿一件还是许多件，是拿一次还是经常拿。人，不从别人那里拿来宝物是富不了的！由此看来，只有把人的天赋和好学、善学的刻苦钻研精神结合起来，做到有才华而不浅尝辄止，以全身心的投入，废寝忘食的苦练，“退笔成山”的毅力，博学深思的悟性，才能在书法艺术方面才思敏捷，得心应手，刚柔相济，创作出气势恢弘，潇洒神飞，具有自己特点和风格的好作品来？
三、以情为基；对书法艺术的喜欢和爱好，是学好书法的前提和基础。对于一种好的书法碑帖、一幅好的书法作品，常常是百看不厌，百练不厌，爱不释手，看一次有一次的收获，练一次有一次的提高。这就是感情所系，这就是艺术的魅力。没有这种爱好和感情，是无法学好书法艺术的。我从开始练字一直看的是褚遂良贴觉得喜欢他的字所以百写不厌，只有自己喜欢才有耐心，心静坐下来仔细写，由于我学的时间短字体不太好，以后我多加练习希望更进一步。同时也感谢老师的教学？
书法是我们中华民族文化中一颗灿烂的明珠，闪耀着绚烂的光线。今日听了书法家陈祥生老师的报告，让我对书法又有了新的熟悉。书法是以汉字为基础，用毛笔所写，我们可以从它的性质、美学特征，独特的表现手法方面去探究理解，它体现了万事万物“对立统一”这个基本规律，又反应出人的主体精神、气质和修养。
靳永教授所说：“书法是植根于中国传统文化的深厚土壤中的。”这次我也体会到：要想真正写好书法光是讨论技法是远远不够的，要去了解挖掘其相应的文化内涵。中国书法的演化史：甲骨文——篆书——隶书(草书、楷书)——行书，细心讨论它们的进展规律，变化规章。
汉字书写的结构应留意：横平竖直、主笔突出、自然原则、变化原则、虚实原则、松紧原则，即“永”字八法。把握了原则，我认为学习书法还要勤奋，贵在坚持练习，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去，肯定的时间之后才能有所成果，不要想着立竿见影和一步登天。学习书法还要勤于思索，能找个老师。书法是一种艺术，而要进入艺术之门，是能有一个引导者。假如能找到一个名家大师作为自己的老师，那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师，可以常常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思索这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面，思索如何才能让一个字能够具有艺术感，即既美丽美观，又具有神韵。要做到这一点，需要日积月累的'观看和体会的，我想这也是我要到达的境界。
今后我会在平常的工作和学习中，留意养成良好的习惯，在需要写字的时候，仔细对待，绝不马虎，从一笔一划练起，让我的钢笔字越来越好。
中国书法是一门古老的汉字的书写艺术，从甲骨文、石鼓文、金文（钟鼎文）演变而为大篆、小篆、隶书，至定型于东汉、魏、晋的草书、楷书、行书等，书法一直散发着艺术的魅力。中国书法是一种很独特的视觉艺术，汉字是中国书法中的重要因素，因为中国书法是在中国文化里产生、发展起来的，而汉字是中国文化的基本要素之一。以汉字为依托，是中国书法区别于其他种类书法的主要标志。
中国五千年璀璨的文明及无与伦比的丰富文字记载都已为世人所认可，在这一博大精深的历史长河中，中国的书画艺术以其独特的艺术形式和艺术语言再现了这一历时性的嬗变过程。而具有姊妹性质的书画艺术在历史的嬗变中又以其互补性和独立性释读了中国的传统文化内涵。由于书、画创作所采用的工具与材料具有一致性。《历代名画记》中谈论古文字、图画的起源时说：“是时也，书、画同体而未分，象制肇创而犹略，无以传其意，故有书；无以见其形，故有画”。书画虽然具有同源的可比性，但以后的发展状况是以互补的独立性发展变化的。中国书法艺术的形成、发展与汉文字的产生与演进存在着密不可分的连带关系。那么究竟什么是“书法”呢？我们可以从它的性质、美学特征、源泉、独特的表现手法方面去理解。书法是以汉字为基础、用毛笔书写的、具有四维特征的抽象符号艺术，它体现了万事万物的“对立统一”这个基本规律又反映了人作为主体的精神、气质、学识和修养。
中国的历史文明是一个历时性、线性的过程，中国的书法艺术在这样大的时代背景下展示着自身的发展面貌。在书法的萌芽时期（殷商至汉末三国），文字经历由甲骨文、古文（金文）、大篆（籀文）、小篆、隶（八分）、草书、行书、真书等阶段，依次演进。在书法的明朗时期（晋南北朝至隋唐），书法艺术进入了新的`境界。由篆隶趋从于简易的草行和真书，它们成为该时期的主流风格。大书法家王羲之的出现使书法艺术大放异彩，他的艺术成就传至唐朝倍受推崇。同时，唐代一群书法家蜂拥而起，如：虞世南、欧阳询、楮遂良、颜真卿、柳公权等大名家。在书法造诣上各有千秋、风格多样。经历宋、元、明、清，中国书法成为一个民族符号，代表了中国文化博大精深和民族文化的永恒魅力。
我们虽然只有七周的课程，却让我体会到中国书法的博大精深。汉字是中华儿女智慧的结晶。她随着语言的发展的历史的推进，越来越有意义，越来越丰富，越来越成熟。她由简到繁。由偏到全地发展成了一种人们须臾不可或缺的珍珠。所以在这仅仅七周的书法课上，我认真学习着她其中的奥秘。我感觉汉字是个神奇的产物。汉字有其自身的结体规律性，但同时又具有在规律性有限的范围内的无限可为性和可塑性。人说“字如其人”，这就是人们根据事实作出的一个总结。不过的确，每个人写的字都不一样，正如每个人的面孔都不一样一样。想想我们每个人都有鼻子、眼睛、嘴巴，但就是因为有那么一点点的差异，每个人又构成一个独特的个体，但也有美、有丑。汉字也是一样，本字的结构是不能任意改变的，而我们所以看到的各种字，有的能臻于心手会归、神融笔畅的高妙境界，而有的却困顿疏陋、难于成形。这个事实就说明了汉字的可为性和可塑性。
在书法课上我体会很深，书法是一门关于书写汉字的学问，但如果只把她局限在“写字”上，就把这门学问限制在了“蒙童”小学阶段了。我们应该认识到，要想把“字”写好，需要注意许多方面的问题。首先，我们应该意识到所有汉字都是由最初如图似画般的形象各具意态的笔画、多种形式的穿插组合而成的。所以我们在写汉字时要了解中国古代汉字的起源与发展。再者，要了解书写的一般规律，就是在常态情况下，同一个书写者不管使用什么样的书写工具，写出来的字的基本面貌是统一的。这也是这个书写者的“人”。
总之，我最大的收获不是说学到了那些写好字的的技巧方法，而是对书法这门艺术有了一个更深层次的认识，它不仅是一门技艺，更是一门学问，一种修养。让我们在书法中徜徉，来陶冶我们的情操。