音乐综合实践课程是以音乐（舞蹈、钢琴、视唱）课程为依托，结合公立幼儿园和部分示范私立幼儿园师资水平、课程设置、运行机制等情况，根据学生的学习现状，把相关的乐理知识、视唱、练耳、钢琴及弹唱等内容综合引入到音乐课程教学当中来，以教学实践为载体，注重学生实际操作能力的培养。在具体的实施过程中，可以将学生分为若干团队，以相互协作、自主探究的方式来进行教学安排和课程设计。同时，考虑到学生的就业前景，让学生通过反复“实践”以及模拟招聘，找出自身存在的问题以及不足之处，通过进一步完善学习过程、实践内容，最终呈现良好的成果，教师要对学生的以上学习过程进行评价和考核。怎样用适合的教学模式，以最稳健、最迅速的方式让学生接受良好的以就业为导向的课堂知识的学习，是这类课程最值得探讨的内容。与此同时，2010年教育部颁布的《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2023年）》（以下简称《纲要》）中，明确指出：“到2023年，普及学前一年教育，基本普及学前两年教育，有条件的地区普及学前三年教育。”可见学前教育的受重视程度日益提高，国家和社会也越来越多地关注学前教育专业的发展方向，各级政府开始逐步扶持各类幼儿园的兴建。在这种形势下，各高职院校纷纷开设了学前教育专业，为我国的幼儿园教师队伍输送了大批优秀的教育工作者。可以肯定地说，未来几年当中，我国学前教育专业将会有很大的施展空间。高职院校的学前教育专业要更加明确培养的学生应成为应用性人才，应以学生就业为导向，紧密结合《纲要》提出的要求，使学生更好地掌握专业知识和基本技能。音乐学科，作为学前教育专业的主干课程，也越来越多地融入到了课程设置和培养方案当中，本文依据当前学前教育专业的发展动向，结合近几年公立幼儿园招聘的具体程序、内容等情况，因地制宜地制定出不同于传统课堂的具有培养实践能力（音乐教学）的综合教学模式。
二、以就业为导向的音乐综合实践课程具体的实施方法
以学前教育专业音乐课程为依托，通过引入音乐素能综合教学方法，结合幼儿园招聘的特点进行研究。具体做法如下：
第一，问卷调查。通过指定的详细问卷及学生的反馈信息，了解学生的学习现状和学习需求。
第二，策略分析。针对问卷的结果，进行分类整理，并归纳出所在区域幼儿园的运行模式、师资情况、课程分类等。
第三，实施阶段。经过策略分析，提炼出适合的教学方式方法，对学生的总体音乐素能进行培养。
第四，成果展示。作为对整个学习过程的回顾和总结，由两部分组成：一是由每个学生自行选择一种方式来汇报，包括说课、儿歌弹唱、舞蹈等等。二是参加基本功素能大赛，大赛的具体要求参照幼儿园招聘的模式设定。第五，评估。首先，打破传统的单一的评价方式，选择多元化综合性的评估方法。从评估方式讲，可以选用现场观摩法，即终结性评估方法。从评价总体上讲，可选用自评（30%）、互评（30%）和教师评估（40%）相结合来评定学生个人成绩。其次，还要注意评估过程中的客观性。
三、结语
【关键词】高师音乐教育专业音乐教育类课程培养学习兴趣
一、原因分析
1.教学模式与学生知识掌握程度不适应，师讲生听模式不能引起学生的学习兴趣
我国音乐教育专业的学生在进入高校学习之前，一般都接受过多年的声乐、器乐或舞蹈等专业技能训练，其训练方式显然不同于音乐教育类课程的学习方式，而且，之前对教育学等相关知识、学习模式等可谓知之甚少。音乐教育类课程的授课方式基本上以师讲生听模式为主。这种授课方式虽然有很多益处，但我看来，它比较适合有一定教学实践经验、并渴望在教育学理论上有进一步提高的学习者进行学习。而对音乐教育专业的学生来说，这种授课方式会影响学生的主动发展，不能引起学生的学习兴趣，甚至学习音乐教育类课程已经成为了一种无奈而必须的选择。
2.一部分教师不尊重学生，教学态度趾高气扬
音乐是听觉的艺术，其表达方式上的非语义性、情感性、传情性等特征使音乐学习者在长期的学习过程中，对听觉上的音乐信息更加敏感、更有兴趣，对比较静态的文字信息往往缺乏求知欲。所以，大多数音乐学习者在文学等科学文化知识的掌握程度上不如其他学科专业的学生。面对这样的学生现况，一部分教师并不尊重学生，认为音乐教育专业的学生文化底蕴差，学习态度懒散、不认真，并在教学中表现出趾高气扬的教学态度，这大大增加了学生们的自卑感，打击了他们的学习积极性与自信心。
3.学校重视程度不够，只重视考试结果而不重视教学过程
实行学分制以来，我国高校大部分学生甚至包括许多教师在内只关注每学期的期末考试以及每学科的结业考试成绩，而每堂课的教学过程得不到应有的重视。在授课过程中，由于师生之间没能形成和谐的教与学的共融体而大大影响了每堂课的教学质量。这显然没有体现音乐课程标准中强调教学过程与方法的课程目标。
二、解决措施
1.加强对音乐教育哲学知识的学习与认识
当代美国音乐教育哲学家雷默提出：音乐教育哲学是关于一个领域的本质和价值的一整套根本信仰。所以对音乐教育的本质与价值的理解，是培养学生产生学习兴趣首先要解决的问题。对于这些问题的深入探讨也必将震撼包括学校领导、教师、学生在内的所有人的心灵，并更有力的支持与指导音乐教育实践。
（1）音乐教育存在的独特价值
音乐是一种重要的认知模式。同语言、数学相比，音乐能更直接、更有力的使人的心灵迸发出火花。音乐教育也正是通过这种情感——体验（审美）的方式，使人的生理、心理结构在不知不觉中发生变化，并受到感染与熏陶。所以音乐艺术其重要、独特的存在价值是语言、数学等逻辑思维所无法替代的，而且基于认知作用与方式的不同，它的认识价值等同于这些被社会认可的传统重要学科。
（2）音乐教育存在的文化价值
在“地球村”的比喻提出以后，音乐教育担负起传承世界音乐文化的重任。所以不能只用一种音乐形式的审美标准来评判不同音乐形式的文化价值，要以一种宽容的学习态度接纳与对待各种不同音乐形式的价值与美。在音乐教育的本质与价值问题上，教师应从新的高度深入学习，并设法从观念上彻底改变学生对音乐教育事业的偏见与片面认识。
2.改变授课方式，让学生成为主体性教育的真正受益者
根据对音乐教育类课程教学效果的分析，教师应首先对目前高校音乐教育专业大学生的学习需要进行分析，以培养兴趣为主，逐步提高学生们的学习效果。主体性教育这个概念与教育模式虽已提出多年，但要想使学生们真正成为它的受益者，还应采取一些具体可行的教学措施。
教师在授课过程中应以学生们自学、讨论、提问、完成课外作业、进行社会调查等学习方式为主。学生们在学习过程中参与的越多，和教师的交流、互动越多，整个课堂气氛才能越来越和谐热烈，才能更大限度的体会到学习的成功感，更能激起他们产生学习欲望与兴趣。并且每堂课安排的教学内容不能过多，要给学生们进行反省思维的时间，学习内容的设置既要具有一定的挑战性，又不能超出学生们的接收能力范围。
3.重视教学评价体系，不断完善学校评价制度
知识的学习是个连接性的过程。我国高师音乐教育相关课程的评价方式多以总结性评价为主，它一般在学期末进行。而学生在平时的学习过程中，知识的掌握没有连接性，所以往往是越往后越学不懂、越没有学习兴趣。每门课程的教学效果基本只能通过期末考试的总结性评价来进行衡量。
就现状来看，教师应采取诊断性评价、形成性评价、总结性评价相结合的综合评价方式，这样更有利于学生们掌握知识的连续性与系统性，更有利于学生学习兴趣的培养与形成。具体做法为每堂课应有新旧知识的连接点，通过提问的方式回忆并巩固学生们在上堂课学到的内容，之后在本堂课上课过程中，通过师生之间的交流及时实现教学反馈评价，并及时调整教师的授课内容。在每个学期之间要进行多次教学内容的横向与纵向上的链接，使三种教学评价模式综合发生作用。
4.通过对音乐教育类课程价值的拓展认识提高学生学习兴趣
音乐教育类课程作为必修课程自然有它的存在价值。但身为一名眼界开阔、拥有包容精神的当代音乐教育学教师，还应逐步使学生认识到其课程体系在其他方面对人的发展更有促进意义的更深层次的价值。这些价值包括：通过在教学过程中启发学生们思考、并进行讨论等教学环节的设计使学生们逐步提高语言表达能力、逻辑思维能力并能逐步增强学生们的自信心等，这些能力是适应当代社会人才发展需要的。教师应努力使学生不仅能认识到这些能力的重要性，更应该通过你的引导与精心设计使学生乐于通过课堂教学环节来主动使自己在这些方面不断得到提高，真正从观念上积极配合教师进行自我改造与提升。
三、结语
音乐教育类课程体系面临的挑战应该说才刚刚开始，关于如何提高高师音乐教育专业学生学习兴趣的讨论将会一直进行下去。本文旨在为高师音乐教育改革的逐步加强与推进做一点微薄的研究工作，望广大教育工作者能充分发挥我们中华民族的团结协作精神，为人类的共同进步与发展奉献我们的力量。
参考文献
[1][美]贝内特.雷默著，熊蕾译.音乐教育哲学.人民音乐出版社.
[2]谢嘉幸，郁文武.音乐教育与教学法(修订版).高等教育出版社.
[3][美]威廉.M安德森，帕特丽夏.希汉.坎贝尔著，曹水青、刘坤译.音乐教育的多元文化视野.陕西师范大学出版社，2003，6.
1.1以高师音乐教育系统论为基础
高师音乐教育体系的含义是通过多个互相有关、互相影响的因素组成的、具备特殊作用的机体.在高师音乐教育体系中，每个因素互相有关，各因素在体系中都具备特定的职能；每个因素的阶层都不一样，部分因素置于关键阶层，部分置于次要阶层，此类阶层伴随着外界环境的变化而改变“.高师音乐教育体系论的目的，不仅是了解高师音乐教育体系的特征和规则，反射高师音乐教育体系的阶层、构造、变化，更首要的是调节高师音乐教育体系构造，调整各因素联系，使高师音乐教育体系完成改善的任务.”高师音乐教育体系论反射了当前科技进步意识的转变，给人们高师音乐教育现实环境的思想形式带来了变革性的改变.
1.2以高师音乐教育实践论为导向
在我国以往哲学中，认知和操作的联系经常被认为是识与动的联系.我国古时的教学家对识与动的联系展开了诸多叙述，并总结出了各种观点.南宋时期的朱熹重视先识后动，懂的事情的道理难，而实行却很容易；明朝的王守仁的观点是识动统一.近期，当前高师音乐教育家的意识到我国高师音乐教育远离现实的情况，并初步展开高师音乐教育变革.他们对高师音乐教育概论运用于实际操作的重视，在我国高师音乐教育活动的进步进程中发挥了深刻的作用.
1.3以高师音乐教育改革为动力
高师音乐教育改进是对迟滞的教学情况或教学思维甚至教学概论展开有目标、有规划的改革，使其得到所期待的进展的进程.1980年以后，“在全球各个角落，变革和更新都是教学领域最关注的主题.变革和更新是当前有关教学主题探讨的专题之一”.在这样的基础上，中国高师音乐教育改革的节奏也渐渐变快.1985年共产党发表《有关教学制度变革的决策》，大力地促进了中国高师音乐教育制度的变革.1993年年初，中国政治机构了《我国教学变革和进步大纲》，此中提出“教学变革和进步的基本目标是提升国民素养，培养更多精英”，此也是院校教学改进的导向.二十世纪末期，中国教育委员会发表《有关集中施行“高级师范教学应对21世纪教学实质和局面系统改进规划”的报告》，目的是调节科目构造，提升高师音乐教育专科化质量，培育21世纪时代所需的崭新高师音乐教育资源.
2高师音乐教育全程实习模式的特点
2.1音乐教育实习时间的延长
音乐教学领域对教学实习时长的恰当控制，是保障实习成效的前提，暂时未得出具体数值，但是大多以为以为音乐教学实习形式时长不足，不益于同学在教学概论和教学操作间的连接.顾明远的观点是“当前的教学实习亟待完善，7个星期左右的时长根本不够.我希望把师范高校音乐每年的实习期计算在研究的时间内，头四年学完科目专科学识，实习时期内统一研究教学概论和展开教学实习.”以往教学实习形式的次数只有一次，大多是最后学期进行，经过学校直观管控.不过此类形式实习时长不够，实习同学的数量和实习实质太聚集，不益于教育目标的分配，也给引导教师的任务增添了难题.所以，诸多高效都在开展实习时长的加大与散乱的试验.而高校音乐教学全过程教学实习形式更加重视全过程，以同学步入校园的时间为开端，科学顺序地分环节地进行教学实习，而且每个环节的项目的重点都不一样，可以彻底地运用有用的时间培训同学的各类教育技术.为处理教学实习时长的增加与教育实质实现间的冲突，还彻底地运用了暑假中学生放假时间比高校晚，开学时间早的时长差，分配教学实习任务，此为一类将教学实习时期打散、并统一科学调节总进程的教学实习的崭新实习形式，有助于音乐教学实习水平的全方位提升.
2.2音乐教师培养理念的变化
受以往音乐教学实习形式的作用，高校音乐教师资格培育更加注重音乐学术和专科技术的习得，教学实习的功能被忽略，使诸多音乐师范生缺失现实教育技术.当他们迈入职业生涯后，教育顺应时间比较长.部分专家的观点是“教学实习是师范生聚集展开教学和教育专科培训的一类操作模式.它有助于强化学术和操作的关系，能够使同学在习得就职于教学、教育任务操作的前提下，将对教学届的主观认知和学术认知一致结合，进而提升他们对教师任务关键价值的认知，并在教学操作中提升他们教学的能力.”高校音乐教学全过程教学实习形式以入校为开端，就十分注重对同学的教师教育技术等各层面素养的提高，并与企业维持良好的交流，能依照人力需要的改变推动教学实习目的的改变.它在加强音乐师范生教育服务认知的时候，也注重其专科素质的提升.它的施行彻底突出了“全过程”概念的特征，在高校音乐师范生大学时期的所有进程中彻底运用课前、课时、课后，深层次教育，开展实际演练，进而使高校学术在耳濡目染中开始扮演教师，彻底认知师范能力的本质.在这类形式的作用下，音乐教学实习不只促进了实习生将习得的学识转换为教学技能，还让同学注重自己的专科化进步，推动器教学素质、教育能力的提升.
2.3高师音乐专业理论
教学与专业实习的结合专业实习在教学内容和教学目的上与文化课、专业课有显著的区别.在音乐教学内容方面，文化课、专业课以传授理论知识为主；而音乐专业实习以传授操演奏、教学技能为主.在教学目的上，文化课、专业课以学生对知识的掌握、记忆和理解为主，而专业实习以学生对知识的实践运用为主.专业实习与文化课、专业课在整个教学过程中又有密切的联系，专业实习是以文化课、专业课主教学内容为基础而指导实践的，其课堂教学不同于传统的音乐理论教学形式，应体现其自身的教学规律、特点及组织形式.在音乐教学实践过程中，如何抓好专业实习的教学环节，我们认为，专业实习教学结构按照组织教学、精讲示范、学生操作、巡回指导、实训总结五个环节进行设置.这五个环节不仅各具教学功能，而且环环紧扣，层层深入，形成了一个完整的教学过程.
3高师音乐教育全程教育实习模式的具体实施
3.1以教师专业化
终身教育思想为指导教师教学是一个进步的、总体性的、连续的进程，由学历训练、就业前训练和就职训练等构成，展现了教师专科进步的历程.伴随着科技的进步和竞赛的逐渐强烈，时代制造力的进步对精英的标准逐渐升高.教学行业的进步是精英培育的要求，而教师教学的进步也是教学行业的基础.教师专科化是教师教学进步的力量，也是教师教学变革关键项目.音乐教学专科的教师要完成专科化，必须从两个层面入手：第一，具有优质的音乐学术素养和较强的音乐专科能力.第二，把握教学的基础方式和音乐专科科目的教育技术.在此两项前提下，教师的专科化进步才有了基础和保证.此两层面的技能的提升都是在就职前教学的环节应当实现的，优质的就职前教学是教师专科化过程的开端.此在环节中，同学不只是经过课程教育和个体的专科技能培训实现此目的，更关键的是经过教学操作将学术学识应用于现实的教育项目.专科学术学识仅有经过操作的检测和深化才可以起到最佳的功能，得到意义上最高效的展现.所以，教学实习是就职前教学训练不能超越的关键步骤，是一位同学发展为一位教师的重要环节，其功能是比较明显的.
3.2由应用科学模式向反思模式的转变
教师专科化学术不仅包括一生教学理念，还包括反思教学理念.个体的学识学习必须仔细的研究，也要求勤加思索.缺少思索的研究只是凭空思索，没有思索的研究难以前行.教师的专科化进步，使教师形成一生学习的理念，但离开学校后就没有教师的指导.那么一生学习的力量是什么.不断反思就能找到答案.即使是再优异的教师在教学的进程中也会面临诸多状况，应当各种教育客体，会形成各种状况，科目学识的不停创新，崭新的状况也不会不断产生.经过反复思考，教师能对自身的任务开展客观的评估，冷静地研究自身的劣势，经过自身改善，发现处理状况的方式.能够看出反复思考水平在教师的专科化过程中产生关键的影响.反复思考水平的提升不是一蹴而就的，就职前教学的环节就是关注同学反复思考习惯的养成，而教学实习是完成此目的的最佳途径.
3.3完善多元化的评价机制