【关键词】传统节日文化；大众休闲文化；公众性；公益性
中华民族历史悠久，中华文化源远流长，中国传统节日形式多样。中华民族在不同的社会历史发展阶段创造了特色鲜明的节日文化。形成了汉民族所共有的春节、清明节、端午节、中秋节等延续了上千年的传统节日文化形式,这是华夏儿女世代传承的文化精华。
一、传统节日文化
“中国传统节日，凝结着中华民族的民族精神和民族情感，承载着中华民族的文化血脉和思想精华，是维系国家统一、民族团结和社会和谐的重要精神纽带，是建设社会主义先进文化的宝贵资源”。是中华传统文化的核心，是中华民族在传统节日庆典活动中展现的具有一定地域文化特征、带有强烈民俗文化色彩、包涵伦理道德和精神内涵、具有独特歌舞形式、曲艺音乐特点的传统文化精华。中华民族在传统节日里不仅拥有共同的民间庆典习俗，同时还拥有是充分张扬地方个性、思想内容真挚纯洁、表现形式浪漫开放，形象鲜明的图腾和神仙崇拜等极其丰富的民间文艺表演形式，是中华传统文化绚丽多彩的表现形式。另外，从节日文化的角度看休闲文化，一个共性的东西，那就是祥和安逸；在传统节日中无一例外地张显出汉族文化的厚重，那就是天人和一、喜庆团圆、和谐共荣，因而形成了传统节日的共同习俗。在传统文化民俗文化的视角看休闲文化，还有一个共性的东西就是山水文化，寄情于山水是汉民族旅游休闲的开始，千百年来，著名的山水名胜区从来都是人们真心向往的好地方，在许多名山大川中都留有历代文人、雅士、高道、圣僧的碑刻、居室、观堂、寺院，成为人们观光览胜、谈古论今、缅怀先贤的好场所。再有，不同地域的名山、古镇、村落拥有不同的宗教（佛教文化、道教文化、儒教文化）、民俗和一些约定俗成的民间文化娱乐节目，就是祈福、平安。这是人们渴望得到的和欣赏的，因此，人们在休闲的时刻深深地沉浸在了这种浓浓的情谊中。传统文化、民俗文化是休闲文化的母体，其文化的基因是一脉相传的。
二、大众休闲文化
休闲文化是人们在休闲活动过程中了解、鉴赏、体验得到的文化综合，是将人类的休闲生活作为一种文化现象来加以分析时所包涵的文化总和。马惠娣在谈到休闲时曾这样阐述；“从文化角度看休闲，是指人在完成社会必要劳动时间后，为不断满足人的各方面需要而处于的一种文化创造、文化欣赏、文化构建的生命状态的行为方式”。所以我们说，休闲是一种文化活动，是一种文化化了的生活。因为休闲的具体内容都必须用文化来表达，包括民族的语言文字、历史沿革、名胜古迹、方志人物、宗教民俗、音乐艺术等。因此我们说，休闲作为一种文化是社会物质文明和精神文明的结晶，是人类社会传统文化的继承和现代文明的创造。是以个人的文化修养为背景，以探求和享受文化生活为目的，以获得现实生活中个人心理的满足、精神的愉悦、身体的康健为目标的生命活动过程，而不是“谋生”过程。在这一过程中，文化扮演着媒介的角色，休闲成为人拥有文化、学习文化、创造文化的象征。第一，休闲文化是指“人们在业余闲暇时间，经过充分自由选择和纯粹兴趣所致（超越一般功利目的，如钱、权等）用于自我享受、调整和发展的观念、态度、方法和手段的总和”。而大众休闲文化正是人们在百忙之中、在节假日悠闲中喜怒哀乐的思想感情多方位、多层次的表现。大众休闲文化是某一个人是否具有一定文化素养的象征，它直观地表现为人喜欢什么、欣赏什么，比如人们欣赏自然景观，会感叹大自然的鬼斧神工，名山大川中的碑题石刻、佛寺道观，无一不显现孕育的文化。观看人文古迹，我们不仅可以了解历史发展的渊源，更能感受历史文化的魅力，凭吊历史文化的深邃，欣赏历史文化的多彩，所以休闲具有自然文化的象征。第二，社会生活的方方面面又是不同文化风格的展现，不同地域的建筑、乡情民风、戏曲歌舞都包含着一定的文化内容，是地域民俗文化艺术思想的展现。无论我们走到哪里都会被当地的民俗、民风、民间艺术、文艺形式所吸引。所以,休闲具有民俗文化的象征。第三，选择什么形式的休闲项目、参与哪种内容的休闲活动也都是一个人接受教育的程度和拥有文化的品位的外在表现，所以，休闲还带有文化品位的象征。
三、保护传统节日文化是构建大众休闲文化的核心
保护传统节日文化和构建大众休闲文化是国家、地方政府、旅游、文化、宣传等部门要认真研究的问题和应当履行的职责；目前我国有114天的法定节假日，为人们进入休闲生活提供了时间条件，但就春节而言，国家是否考虑在《全国年节及纪念日放假办法》条文中，增加春节前的放假天数，为那些不能在三十晚上赶回家过年的人建立起一个时间条件，因为春节是全世界华人共同关注的最重要的节庆活动，如果我们把春节过得有时间、有形式、有内容、有亲情，我们就不会在春节晚会的节目中听到我们的父母发出的“常回家看看”的感伤心声。第一，在休闲文化建设中各级地方政府要把本地区独有的自然风景名胜旅游区开发好、保护好。第二，要把地方性人文遗存维护好，要把老街区的牌楼、以及牌匾、楹联、幌子等地方特有的文化符号保存下来，把大众型休闲娱乐场所建设好。第三，要根除现代城市文化标识中的同化要素，城市广场、城市市标都要有自己的特色，切记不要把其他地区的自然景点、人造景观生搬硬套到（下转第64页）（上接第57页）本地区的休闲文化构成要件中来，同时，更不能挤占少数民族文化的地域空间，防止“假文化”的产生。第四，要把土生土长的地方民俗文化娱乐歌舞形式继承下来，休闲娱乐文化是人类文明的一个重要标识，要防止庸俗文化、黄色文化的侵染，在一些表演项目上要清除有背社会主义精神文明建设的“丑文化”的上演。第五，要建立起大众型、公益性休闲娱乐文化场所，以满足“工薪阶层”的需求，要紧防“强势集团”贵族式奢侈型消费思想的示范性影响，因为在休闲文化建设中，只有大众的文化才是最具有生命力的文化，比如在城市辖区，像高尔夫球场这样的绿地空间从土地使用的性质上讲，本应属“公共开放空间游憩业，是城市为市民及游客提供的带有一定社会福利性质及公益性质的自由活动空间及设施的集合”的范畴。但是，这种城市辖区的绿地空间却没有对公众开放，这无疑是强势集团对弱势群体公共利益的侵占。所以，我们在休闲文化建设中必须建立起民族的传统节日休闲文化体系。要在传统文化保护和都市文化创新中为消费者嗜好的改变找到新型的服务方式，以适应我国经济发展的实际情况和建立节约型社会主义和谐社会的要求。使人们在更多的节假日休闲中愉悦身心，尉籍人生。
【参考文献】
[1]中央宣传部，等．运用传统节日弘扬民族文化优秀传统[N]．人民日报，2005-06-24．
[2]谢洪恩，等．论我国休闲文化生态系统的构建[J]．社会科学研究，2005，(6)．
1设计美学的概述
1.1设计美学的概念
当人类自身发展到一定程度，时间、物质等条件的富余自然生出对生活需求的要求，当人类物质生活得到满足，精神生活出现空缺急，由此产生对美的需求，学习研究创造美学的体系应运而生，即设计美学。设计是发现美，创造美，它将社会、生活、经济、文化、历史、现代科技、现代审美等种种因素加以理解融合，创造新的艺术作品，满足人类对美的追求和精神的享受，设计使人类更加完整和丰富。
1.2设计美学的产生
人生存于世界，首先满足生理层面的需求，其次是精神层面的需要。在衣食无忧的前提下，空余的时间与精力去追求精神层面的需要。随着时间的推移，社会经济的发展进步，人类已经不再困顿于基本的衣食住行范围中，人类的思想紧跟着时代的发展变迁，取得跨时代的进步，对事物的要求不仅仅局限在单纯的功能上面，自然生出对美好事物的追求。古人云：“爱美之心，人皆有之。”美是人类从古至今追求的永恒主题，喜爱美的事物是人之天性，正基于此，设计美学应运而生。严格来说，设计美学究竟从何时产生，人类又是从何时对设计美学概念产生意识，我们并没能准确地对此查找追究，笔者认为，人类对美所有的追求远比想象中的根源要深，时间要早，也许在人类有意识之初，便对事物之美存在潜在的意识觉醒。
1.3设计美学的种类
设计美学包含了很多种类，建筑设计美学、服装设计美学，环境设计美学、视觉传达美学等，生活中所能看到的、听到的，触摸到的，甚至脑海中所能想到的一切事物，都与其相关，遵循着形式美的法则将其转化成物态，供鉴赏交流。如建筑设计，在远古时期，始于人类的动物性，人类的祖先会寻找洞穴居住，这也是各类野生动物的生存方式，为遮风挡雨、躲避猛兽天敌的袭击。人类发展至今，随着科技进步、思维开拓，人类对于居住地有了更深层次的需求。服装设计中，远古时期的人类由赤身裸体到以树叶蔽体，现代社会则产生了专门以研究服装之美的独立体系。环境设计美学在当今也是极其重要的一个体系，人类由有地可居到对生存环境的美学研究，整个发展过程都离不开人类对于美的向往这一内在根源，它是推动着这一切发展的根本动力。
2中国传统文化的概述
2.1中国传统文化的概念
中国的传统文化历史悠久，内容体系庞大。何为文化，笼统来讲，文化是一种包容性和综合性极强的产物，它既是一种社会现象，也是一种历史现象。人类发展至今，所经历的民族历史、风俗习惯、风土人情等皆包含其中。何为传统，著名艺术家张授一先生对传统的解释，认为：“‘传’即传布和流传，‘统’即一脉相承的系统。”传统就是我们对我国前人的历史、思想、文化、行为方式的传承。
2.2中国传统文化的历史传承
作为四大文明古国之一的中国，是一个具有五千年文明历史的传统国度，如果要用一个词语来形容中国的传统文化艺术，博大精深再恰当不过了。中国的传统文化对整个中华民族，整个国家，乃至整个世界都是极为重要的至宝，上下五千年的文化历史都包含其中，现代的人民应当从中学习，结合新的文化知识加以融合，增添生命力。经典的文化经得起时间漫漫长河的洗礼，不会因人类的向前发展而黯淡无光，中国的传统文化艺术时至今日仍如璀璨星空般熠熠生辉。在未来的发展中，将如同生命的火种，一代一代相继传承。中华民族自古以来就是一个庞大的多民族，中华文化也是多民族传统文化的交融碰撞，正如《中华民国解》中所称的：“中华之名词，不仅非一地域之国名，亦非一血统之种名，乃为一文化之族名。”
3设计美学与中国传统文化的关系
设计与文化相辅相成，紧密相连，相互影响，不可分割。纵观历史，每个时代的设计审美都与该时代的文化传统相联系。经典的艺术作品体现所处时代整体的文化、历史、思想和审美。任何一件艺术作品，皆能从中探其根源。例如，在考古学中，判断未记载有朝代信息的出土文物，由于器物的造型及材质变化有着一定的历史规律和发展顺序，通过对统计材料的分析，找到合理的变化顺序，就可以推导出它们之间相对的年代关系。在母系社会，当时的文化环境是以母性的生殖崇拜为背景，所以众人皆以女性的结实粗壮为美。而在古代唐朝，从皇宫贵族到民间百姓，皆以胖为美，究其缘由，也与其文化背景关系甚密，唐朝国运繁荣昌盛，文化文明开放，统治者与人民百姓充满自信，对于不同的事物兼并包容。每个时代的设计美学都与该时代的文化背景息息相关。由于设计美学本身具有文化的一些特征，也就承担着如文化一般的传承使命与时代印记，对设计的审美追求从未能离开所处的文化背景和时代环境。综上所述，文化是设计美学的土壤，美学在文化中汲取精华，吸收养分，发展壮大。追求设计的美学是人类自身的行为，人类生活在特定的时代背景条件下，言行与思维毫无疑问带有这个时代文化的烙印。
关键词：传统文化；动画；发展方式；发展历史
一、动画的简介及发展历史
（一）动画简介
动画是一种综合艺术门类，是工业社会人类寻求精神解脱的产物，它集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。
动画的英文有：animation、cartoon、animatedcartoon、cameracature。其中，比较正式的"Animation"一词源自于拉丁文字根的anima，意思为灵魂；动词animate是赋予生命，引申为使某物活起来的意思。所以animation可以解释为经由创作者的安排，使原本不具生命的东西像获得生命一般的活动。早期，中国是将动画称为美术片的，现在国际上通称为动画片。
动画世界让我们感受着童真、感受着美。动画是以绘画为基础的影视形式，但它绝不单纯的依赖绘画，它综合文学、绘画、音乐、表演、摄影等艺术手段共同创作，涉及的门类众多，因而形成了自己的特殊的创作规律，这种规律就形成了它的特性。动画艺术是一种假定性的电影艺术，它不追求逼真性。剧情和动作的虚拟与夸张，成为了动画艺术的一种特殊手段，使影片生动活泼、妙趣横生，博得观众的喜爱。在创作上经常运用夸张、幻想、变化、虚构、神似等手法来反映人们的生活、理想和愿望，并且能获得非常强烈、有趣、奇妙和出人意料的银幕效果。
（二）动画的发展历史
中国第一部动画片《大闹画室》是诞生在1926年，1935年我国第一部有声动画《骆驼献舞》，1941年上映的中国第一部动画长片《铁扇公主》，1953年，我们拍摄出了中国第一部彩色木偶片《小小英雄》，在1954年的木偶片《小梅的梦》里，真人和木偶第一次同时出现在了一部片子里。而1956年的木偶片《神笔》，在国际上获得了儿童娱乐片一等奖，这是中国美术片第一次在国际上获奖。到1955年，第一部彩色动画片《乌鸦为什么是黑的》问世，1958年，出现了我国第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》，这为我国的美术片增加了一个新的品种。1960年，令全世界惊叹的“水墨动画”横空出世，代表作品就是《小蝌蚪找妈妈》还有《牧笛》，然后是中国动画的巅峰之作——《大闹天宫》，另外，这个时期著名的动画还有《小鲤鱼跳龙门》，《骄傲的将军》，《渔童》、《孔雀公主》等。
文革的十年动乱，使黄金时期的中国动画落进了低谷，虽然后期也出了几部作品，但题材比较受限制。而且，这段时期对中国动画造成的最大冲击，是对人才的摧残，这场劫难使中国动画在未来的发展，整整缺失了一代人……甚至可以推测，现在动画的低潮状态，除了受外来动画的影响，也有那个时候造成的人才缺失的原因。文革之后，中国动画又迎来了一个复兴时期，被称为中国动画的白银时代。《哪吒闹海》就出现在这个时期。除它之外，像充满智慧的《阿凡提》，简洁幽默的《三个和尚》，还有水墨动画《鹿铃》，风格古雅的《南郭先生》，毛茸茸的剪纸片《猴子捞月》，水墨风格剪纸片《鹬蚌相争》，幽默有哲理的《崂山道士》，还有《孔雀的焰火》、《小熊猫学木匠》《假如我是武松》《天书奇谭》《除夕的故事》《水鹿》《女娲补天》，还有优美感人的《雪孩子》都是这个时期的作品。
早期的中国动画，在造型和场景方面，都带有强烈的民族风格，民族化故事。而民族化视觉元素是体现民族风格的重要手段，在此基础上在民族心理上作深层挖掘，才能表达民族化风格的内涵。
时光机进入了85年，在85年到95年这十年间，也是80后接触国产动画最多的时间，这十年，应该说是咱们中国动画的一个转折时期，可惜不是好的转折。这段时间呢，咱们的国产动画也出现了一些好作品，这里面，给人留下最深刻印象的是一些动画系列片，比如《葫芦兄弟》，这部动画不论情节、色彩，还有明显的中国风格，都给80后这一代人留下了深刻的印象啊。另外还有《邋遢大王奇遇记》、《舒克和贝塔》，到现在还是经典。这段时间的单集动画里值得一提的是《山水情》和《不射之射》，这些动画就不像刚才那些系列片普及面那么广了……这些非著名的优秀动画里，《山水情》在国内外获得了多项大奖，但是，它也被称为中国水墨动画的绝唱，因为这个时候，这种精工细作的电影动画已经开始走向衰落，慢慢地开始走向了后来的学院派，而产业化模式制作的外国动画片已经开始冲击国产动画市场。从85年开始，有很多中外合资的动画公司进入了中国，大批动画人才都被这些公司挖角了。而相对的，还有很多外国动画却在这个时候低价卖入了中国市场。《变形金刚》、《花仙子》、《OZ国历险记》《铁臂阿童木》，这些动画大多题材新颖，想象奇特，色彩鲜明，受到了中国观众的欢迎。95年以后的动画开始有了粗制滥造，内容幼稚这些问题，而相比之下，进口动画可以说是势不可挡啊，什么圣斗士、忍者神龟、加上后来网络的发达，国外的动画几乎可以同步地进入国内。
二、与中国传统文化的结合
动画借鉴传统造型形象有利条件较多，因为几千年形成的中国本土艺术语言比较恒定，有着深厚的受众群体。从文化传承的血脉上是无法割断的，尤其是艺术造型元素突出，有较强的包容性，承传着文化脉络的基因，具有物质文化和精神文化的多重因素。如何把这些无形的资源开发利用好，适用于动画造型之中，应该说上是振兴中国当代动画产业的一大命题。文化上的借鉴与传承，并非是空洞的概念，的确需要有识之士从研究入手，从创作开启，运用当代先进的科学技术手段把传统的形式重新解读，并融入市场之中，获得更大的社会和经济效益。我们注重对本土文化的继承，其目的是为了更好地发展现代化的动画产业，借鉴传统也是更好地服务于现代人的文化生活。在继承的同时我们也应该认识到，从本土文化中寻找动画语言并非是照搬照抄，如果仅把一些传统文化样式、民间美术的题材和表现形式直接搬到动画片上，或许永远找不到与时代的对接点，也就无法找到动画的本土文化基因。如果照搬敦煌壁画、中国水墨画、民间剪纸、皮影、玩具等的具体形象，将无法脱离它自身的功能特点，或许又走入模仿抄袭的怪圈而不能自拔。如果在造型的形态、制作工艺、技术加工及传播形式等方面不能形成动画的一个整体，那么动画造型艺术再美也无生存的价值。动画是一个形象化较强文化产业整体。
文化是艺术的内涵，动画是各国精神内涵的文化形象，具有象征性和多元性，如何让动画片富有“活性”呢，必须根植文化的底蕴。
首先，在观点，内容取材上凸现文化品格的深度和广度，文化品格就是民族“观念体系”的本性透露，也是文化现象的社会指标。在动画艺术里，观念体系是最重要的构成部分，是动画行为和动画文本在抽象精神层面上的集中体现。通过动画文化的隐喻性再现，在物化对象的象征形式中囊括了一切超越个体之上的思想、信仰等抽象的价值观念。
其次，在艺术形式上，借用民族元素，传达文化符号。借鉴民族的艺术形式，丰富艺术表现语言。有效的民族语言，快速传递形象意象。在中国动画艺术《老鼠嫁女》中的角色形象，融合剪纸艺术形式，捕捉到民族文化视觉元素，浓郁的民间味道，亦使视觉形象鲜明。动画作为一种文化传播符号，承担文化传播意义。文化的传承和新的动画语言手段的结合，是动画艺术走向生命之路的方法，同时将优秀民族文化艺术形式与现代先进技术结合起来，进行创新和发展，中国的动画才能以崭新的、丰富的面貌展现于观众面前，才能成为观众喜闻乐见的好作品。我们必须充分认识和理解本民族的文化精髓，了解大众的审美心理和精神需求，并将本土文化精神融入到动画这一形式中去，使这种具有时代特色的大众艺术形式，散发出独特的本土文化个性魅力，同时也为弘扬中国本土民族文化找到一条更易为大众接受的影像之路。
三、动画的发展方式
每一部动画作品，无论什么题材、何种风格，都会受到创作者的民族、文化等因素的影响，在角色性格、思想、动作、言语、场景、道具、甚至主题思想等各方面体现出本民族特征。每一部动画都或强或弱的带有本民族的文化烙印。
动画是一种和小说一样的人的思想感情的表达形式，也就是一种媒介。所以我认为动画是可以用来表现传统文化的。具体表现在：
（一）内容比较传统体现了我国的传统文化
但中国的动画不是由漫画或小说来改编，而大多都是由动画公司直接制作，由多人来一起构思规划故事的框架，结果呢讨论来讨论去，题材就变的很死板，当然国家相关机构对于动画内容的严厉控制也起到很大作用，最后就只剩下传统的东西，毕竟这些东西前人已经尝试过，并被批判的继承了下来。
（二）从中国动画与外国文化的关系上讲体现了我国的传统文化
外国的动画行业比较成熟和发达的不外乎就是日本和美国。由于历史方面的原因(日军的侵华战争)，导致社会上有许多反对中国模仿日本的呼声，而美国与中国相距甚远文化和思想有太大的差异，国人有些也难以接受。其实啊，最主要的依我之见，还是潜意识里的封建残余思想在妨碍外化。中国是以“教”为主的民族，不像以学为主的大和民族可以轻易接受外来的文化和思想。
（三）传统与外化的对比