9月15日的上午，我们身穿校服，头戴红帽子去参加学校组织的“非遗的传承，有你，也有我”的活动。在学校三位老师的带领下，我们兴高采烈地来到了叶店祠堂，和六位非遗传承老师一起学习非物质文化遗产——婺文化。
这次活动分为六个项目，有书法、布艺、剪纸、版画、漆画和竹碳泥。我们其中的10位小朋友跟着倪老师学习漆画，每个人手里拿着一块画板，每2个人共用一个调色盘，在老师的指导下我们开始了画漆画。先用红和蓝调成淡紫色，用来勾画花的轮廓；再用红和白调成淡粉色，用来画花苞；接下来用黄和蓝调成绿色，用来画叶子；最后用黄色画花蕊；一朵栩栩如生的花就完成了。
这次学习各种婺文化的同学们都很兴致勃勃地听老师们讲课，也在老师的耐心指导下完成了自己的作品。看着自己的成果，大家都咧开嘴笑了。
通过这次活动，让我们学到了许多书上没有的知识，了解了婺文化的丰富多彩，我们要学习更多的婺文化，也让更多的人来了解和学习婺文化。
听妈妈说，她工作的乡镇有一项很美的非物质文化遗产——针刺无骨花灯。今天我和几个好友带着好奇心又来到了皤滩，妈妈把我们带到了制作无骨花灯的工作室。
一进门我们就看到了一位头发花白的老奶奶，只见她亲切地和我们一一打招呼，还作了自我介绍，她说她叫王汝兰，是仙居无骨花灯非物质文化遗产的继承人中年纪最大的，今年已经83岁了。
王奶奶递给我们六张纸，上面都刻着同样的图案，王奶奶告诉我们要用针把图案的轮廓都戳出来，这样灯亮起来就会显得更好看。就这样我们一边戳一边听王奶奶讲花灯的历史故事，王奶奶说：仙居皤滩花灯源起唐朝，据当地宗祠堂谱记载，明朝万历年间，皤滩民间就有盛大的闹花灯活动，当时人们把花灯称为唐灯，也有人称它为神灯。民间制作花灯的工艺也比较复杂，要经过绘图、烫纸、凿花、刺绣等十道主要工序。听了王奶奶的话我兴趣大大提升。
经过一个小时左右的漫长过程，我们终于把花灯装好了，我揉了揉酸痛的手腕，看看自己的成果——美美的针刺花灯，心里还是很自豪的，虽然比不上王奶奶的手艺，可是我觉得自己做的花灯是最美的。
怎么样？想不想也来皤滩试一试制作传统的针刺无骨花灯呢？
今天，老师布置我们回去写一篇关于“保护非物质文化遗产”的征文，我不知道什么是非物质文化遗产，就去问妈妈，妈妈也说不清楚。
于是我和妈妈用了“百度”搜索，网上是这么说的：“非物质文化遗产由人类以口头或动作方式相传具有民族历史积淀和广泛突出代表的民间文化遗产。它被誉为历史文化的活化石。”
看了这些，我还是摸不着头脑。于是我又去请教爸爸，爸爸说：“我们武义有一个非物质遗产展览馆，我们一起去看看吧！”
我们来到非物质文化遗产展览馆，看见里面陈列着许多来自民间的玩艺儿，这里有精美的剪纸，有竹子做的生活用品，还有根雕艺术品……。还有些东西我看都没有看到过。
这时我突然看得一只木头做的小船，我问展览馆的叔叔：“这是什么？”叔叔说：“这是龙舟，以前我们武义人是推龙舟的。在端午节那天，人们在河中把龙舟从上游推到下游，表示把疾病送走，因为以前河水很浅，所以我们这里的是拿来推的。”
我们要离开时馆长对我们说：“要保护非物质文化遗产，就要让大家去认识它，了解它。”我明白了保护非物质文化遗产，要从认识它开始。
星期五上午，老师笑盈盈地走进教室对我们说：“咱班的小记者们，今天下午非物质文化遗产的工作人员要来教你们做香包！”我们都非常高兴和期待，因为我们既可以锻炼自己的动手能力，又可以为非物质文化遗产做出自己一份贡献，所以我们都表现的非常积极。
下午上课以后，我们满怀期待的来到会议室，等待老师的到来。过了一会，老师走了进来，对我们说“同学们，我是教你们做香包的王老师”。王老师三四十岁的样子，长得十分和蔼可亲，，我们都特别喜欢她，王老师和蔼的对我们说：“同学们，拿出你们的方形布头，然后对折成三角形，然后用针和线从右下角从下往上缝到上面那个角，再从上面那个角缝到离左下角三公分的地方，再把缝好的布反过面来，从这个角往里装棉花和香料，最后把这个口缝好，就做成了。如果有挂饰的，比如小铃铛之类的会更加好看的，下面就开始动手吧！”
我们开始按照老师说得做了起来，但是到缝的时候我才发现真是心有余而力不足啊！一直缝不好，只好向同学请教，他耐心的教了我很多遍，但我还是学不会，我很着急，有点想放弃，我突然想到了老师经常对我们说的话：无论做什么事情都要坚持到底！于是我想：“我一定要坚持！”于是我就又认真的反复练习，终于在同学们都快做好的时候我才缝完，这才松了口气。
看着我那虽然缝的破破烂烂。上面有着无数针孔的香包，但是我还是开心的笑了，因为这个香包凝结了了很多的心血和汗水啊！
在这次做香包的过程中，我不仅学会了做香包，还理解了世上无难事，只怕有心人这句话，真是受益匪浅啊！
今天下午，我们神神秘秘地来到多功能厅，不知是有什么事。
大屏幕上用艺术字写着几个字：花鼓戏，非物质文化遗产。我们猜到，今天肯定会演花鼓戏。
在一片热烈的掌声中，主持人有点害羞地上了台，说：“好，欢迎我们现场的领导嘉宾，还有我们的小朋友们！我们今天要来，无疑是要给大家介绍了解花鼓戏。”视频开始播放了，同时，演员也在台下换好衣服，涂好口红，扎好辫子……
10多分钟后，表演就开始了，先出来的是一位身着红色貂皮大衣，拿着红色的孔雀扇子，扎着一个辫子的女演员；后面紧随其后的是一位身着绿色官服，拿着褐色手杖，戴着灰色帽子的男演员。女演员走路时，做着兰花指，走着十字步，逗得我们哈哈大笑；男演员则横着手杖，伸着两根指头摆了个看似亮掌又不像亮掌的动作。我猜，他们是一对夫妇，正一起要回去吃饭呢！
我觉得最精彩的就是这些啦，以后表演花鼓戏要到我们学校来就好！
在中华上下五千年的文明历史中，有这样一种文化叫做——非物质文化。为了让我们更加了解这种文化，学校举办了一次“非遗”进校园的活动。
非遗其实有很多种，如醒狮、木偶剧、龙形拳……它是指被各群体、团体、有时为个人所视为文化遗产的各种实践、表演、表现形式、知识体系和技能。
学校这次开展的活动中给我们展示了醒狮、木偶剧、龙形拳，还让我们亲身体验到了各种非遗项目。非遗其实就在我们身边，街边那些卖糖画的人，他们所做的糖画就是非遗，节日里编织花灯的人，他们的花灯也是非遗，而春节时乡下的醒狮活动，更是非物质文化遗产中重要的一员。
现在的年轻人几乎都不重视非遗的传承，可这是我们祖国宝贵的文化。我们要让它传承下去，就要更加的重视。为了让非遗铭记在我们心中，我希望能多举办这种活动，让我对非遗有更加深刻的了解。
这次活动，让我们看到了非遗，也感受到了非遗的魅力。我希望，非物质文化遗产能一代一代永不停歇地传承下去。
回到家以后，我看着手中那个香香的，精美的小香囊，不禁又想起了今天下午我们上的最后一节课：制作香囊。
“叮铃铃，叮铃铃”上课的铃声打响了。有两个老师拿着一大包材料走进教室。东西可真不少！有精美的小袋、一包包的香包、许多棉花，还有几个黄色的小罐子，不知道里面装的是什么东西。老师一进教室就立马迎来了同学们热烈的掌声！
老师并没有马上将那些材料发给同学们，而是打开了她讲课的PPT。这个时候同学们才知道：原来老师和一般教做香囊的老师不同，她此行的目的并不是教我们如何缝制香囊的包装，而是给我们讲述更加重要的香囊的“内心”：香囊中的药香。
药香可是门大学问，它是国家级非物质文化遗产，是满族独有的一种制药方法。而传统的药香文化，便是以香囊这种形式呈现给民众们的。
老师先给我们看了一个视频，视频中那个磨药手法熟练，在给一个学生传授香药的知识的，正是现在正站在我们讲台前的那位老师。通过视频我们还知道了：这位老师就是满族宫廷药香的第代六传人——白英艳。
老师将那些黄色的小罐子从前往后的传下来，让我们闻一闻药香味。每一种都有不同的，奇特的香味。这就是香药。
不看不知道，一看吓一跳。当我们注意到老师PPT上第一页下面的小字的时候，我们又发现了老师还是杏林芳香医学研究所的所长。
接着，老师为我们讲述了香囊的来源。在古代的时候，他们的衣服上是没有口袋的，所以出门的随身携带物一般都放于这种囊中，在外出时佩戴于腰间。所以香囊在古代的时候被人们称作“佩囊”，又称“荷囊”，“容臭”。一直到汉魏时期，香囊这个名称才正式出现于文献中。而现在的香囊早已不是放东西的了，而是被人们用来当做装饰品或者用于除臭。
当老师讲完这一系列的和药香有关知识以后，才开始发材料。每一个人都拿到了一个浅蓝底，上面拿金线绣了“康”、下面垂着蓝色流苏的一个精美的小袋子、一袋小香包，里面装了四分之一的药、还有为了不让香味散发的太快而放在最上面的棉花。老师告诉了我们制作的方法，我们就开始制作了。
我先将那个小袋子的最上面打开，将小香包对折两次成为一个小长方体后塞进小袋子里，再到老师那里放了一勺玫瑰和一勺桂皮的药香，最后再塞上棉花封顶，并将小袋子的上面拉好，重新合上，它就摇身一变，从几个材料变成了一个精美好闻的小香囊。
从视频中我们知道，这个药香的非物质文化遗产已经因为现代年轻人的懒惰而快要失传了。所以如果我们以后有机会已学习并传承一门非物质文化遗产，一定要勤奋，好好珍惜，绝不让更多的非遗失传！
我们是祖国未来的栋梁之才，所以我们身上负担着很多责任，谁都不能懒惰！每一个人都有可能成为以后像钟南山爷爷，袁隆平爷爷那样一个人对祖国建设有用的人。因此，我们一定要珍惜现在幸福美好的生活。在这样和平的年代中好好学习，天天向上。
荷叶、莲蓬、金鱼、桃子、元宝……看着眼前摆放着几十个形态各异的榼子，那栩栩如生的图案、深浅不一的纹路，让我目不暇接。这就是我们青岛市即墨区龙山街道王家葛村最负盛名、代代相传的非物质文化遗产——“葛村榼子”。
小时候我经常看到村里的叔叔伯伯们手里握着木锤和凿子，叮叮当当地敲打着一块木头，不一会儿，几道深深浅浅的纹路就出现在木头上。爸爸告诉我，那是在雕刻榼子，一种用来加工制作花样面饽饽的模具。每年的七夕节，妈妈和奶奶总会用很多刻有各式各样图案的榼子，来制作我喜欢的小面食。有小巧的花篮、胖胖的金鱼、展翅的小鸟、圆圆的小锁……花样可真多，我们把它叫做“饽花”或者“巧果子”。饽花烤熟以后，妈妈会找来一根红绳，把它们串成项链挂在我的脖子上，让我边玩边吃，说吃了巧果子，孩子会心灵手巧。小时候，我每次兴奋地戴着“巧果项链”一步三摇地在大街上晃悠，总能碰到几个和我一样的小朋友，大家聚在一起互相翻看这巧果子上的图案，评比着谁的更漂亮，心里甭提有多高兴了。
对于这种能制作出各种花样面食的榼子，我始终怀有一种强烈的好奇心，时常跑到邻居王伯伯家里去看他制作榼子，摸摸这里，动动那里。爸爸见我实在好奇，便把“葛村榼子”的一些故事讲给我听。原来，我们“葛村榼子”有超过200年的历史了，做一个榼子要经过选料、画纸样、弯锯切割、电刨抛光、凿框刻花等一系列工序，要用到圆凿、弯铲、平铲、木质手锤等大小30余种雕刻工具，图案采用浮雕与线刻相结合的方法刻成，既具有实用性，又富有装饰性……听着爸爸的讲述，我不由得瞪大了眼睛，原来我只看到了榼子的可爱和漂亮，没看到它背后要下这么大的功夫。“咱们‘葛村榼子’在2012年就入选青岛市市级非物质文化遗产了呢，祖祖辈辈传下来的技艺，到现在传的不光是手艺，还有历史和文化了。”爸爸对我说。
在我们村，还有不少人从事榼子制作，2004年，王家葛村被青岛市文化局命名为“雕刻之乡”。“葛村榼子”也成为胶东地区民间木雕技艺的典型代表，它所承载的浓厚的文化底蕴和历史文化价值也逐渐被越来越多的人认可。“现在，不少人来买榼子，不光是为了做面食，还为了收藏。我有一个客户，凡是出了新花样，他都要买一个，前前后后从我这里买了将近100个榼子了。”王伯伯自豪地说。“伯伯，手工做一个榼子要费那么多功夫，为什么一定要坚持呢？”我问他。伯伯的目光将整个作坊扫了一遍说：“这些都是老祖宗一辈辈传下来的手艺，不能让它在我们这一辈断了，把这门手艺传承下去，是每一代榼子匠人的责任。”
听了伯伯的话，我默默拿起一个榼子，触摸着上面的纹路，欣赏着那栩栩如生的图案，我深深意识到，一块块普通的木头，在榼子匠人的手中被重新赋予了生命，但不论榼子的花样如何改变，时代如何发展，这门传承了200多年的老手艺，都已经成了王家葛村人的坚守。
我作为一名王家葛村人，从小吃着榼子做的面食长大，应当学习老一辈人对传统技艺的热爱和坚守，主动守护、传承和发扬榼子制作技艺，让它不仅成为一种面食制作工具，更成为祖国传统工艺中一颗耀眼的明珠。
灯笼，大家一定都再熟悉不过了吧？但是自己制作灯笼实属幸运，10月25日上午，我们就来到了位于宝昌东南方向的雪军灯笼厂，在这里进行了参观采访，并且亲自动手制作了灯笼。
灯笼是中国的传统非物质文化遗产，有着一千八百多年的悠久历史，早些年间的灯笼都是用纸做的，而且里面装的是蜡烛，而现在随着技术的不断提高，使用了各种材料，里面放的是电子蜡烛。
灯笼厂的白经理是灯笼制作的第四代传人，她带我们到了展厅，这里有很多灯笼，非常漂亮，大的、小的、各种形状的、各种颜色的有200多种，每一种都很别致，还收藏了西汉时期的。纸灯笼，看的我眼花缭乱。白经理告诉我们这里所有的灯笼都是纯手工编织并且非常复杂，足足有40多道工序，需要很多工人配合完成，这里的布也是他们自己染的，只用五种颜色配色，但是颜色却非常的丰富，这些灯笼大多都是复古风格，展现出了中华民族悠久的历史文化，用于电影拍摄，销量供不应求，销售到国外好多个国家，在全国只有宝昌一个加工车间，在北京设有销售点，说到这里我心里还不由得有点小激动，身在宝昌也是很幸运的呀！
回到制作灯笼的车间，白经理已经为我们准备好了制作灯笼的材料，灯笼架、八块彩绸，画笔和胶水，我和我的伙伴把画布交叉的搭配了一下，这样显得好看，我们仔细听着白经理给我们展示制作灯笼的过程，然后我们就开始自己动手制作，看着挺简单制作起来却不是那么容易的，我一点一点地按照白经理教的先把胶水抹好，然后再把布放到合适的位置，从中间一点一点地往两边按压，就这样一片布就沾好了，用同样的手法我终于沾到了最后一片，由于没有了空隙，我只能把手伸进里面去按压，手上沾了很多胶水，看着我做好的灯笼心里别提有多高兴了，决定要把自己的作品带回家。
白经理帮我们安好了灯芯和举灯笼的挑棍，整个灯笼变得更加的漂亮了，老师还给我们美美的拍了一张照片，我非常高兴能参加这次采访，让我增长了许多知识。